В современной России танцовщики балета получают пенсионные выплаты с 38-40 лет, накопив стаж в 15-20 лет. Это не означает конец карьеры - танцевать можно и дальше, но тело изнашивается, а в спину дышат молодые выпускники балетных училищ. И если профессиональная жизнь звезд часто не заканчивается и в 50, то судьбы "рядовых" танцовщиков могут выглядеть гораздо печальнее. Фактически люди, с 10 лет обучавшиеся в специализированном училище и отдавшие всю деятельную жизнь классическому танцу, в самом расцвете лет оказываются без профессии, часто с травмированным телом и отсутствием целей и навыков. Какова пенсия танцовщика балета? Как происходит выход на пенсию? И главное: что делать дальше? Рассказывают танцоры: солист Ростовского музыкального театра и педагог Константин Ушаков, предприниматель из Санкт-Петербурга Константин Грачев и преподавательница и хореограф Кристина Урывская, родившаяся в Саратове и работавшая в китайском городе Сямынь.

- Расскажите, когда вы только пришли в театр после училища, чего вы хотели? Думали о том, что будет через 10, 20 лет? Или были заточены на близкие цели: стать лучше, удивить педагогов, получить хорошую партию?

Кристина Урывская: Меня сразу взяли в Санкт-Петербург после Саратовского [училища]. Это была эйфория. Я думала, что приеду - и всё сразу будет на мази, буду танцевать все лучшие партии. Конечно, первый год был очень сложный. После училища не дают ничего сразу. А я еще из провинции, нужно было всё время доказывать, что ты можешь.

Константин Грачев: Стать артистом балета - этот выбор ты не сам делаешь, за тебя решают родители в твои 6-10 лет. Тебе приводят в училище, и какое-то время ты в этом варишься. Артист балета, как мы знаем, - это не просто профессия, это смысл жизни. И вот ты света белого не видишь, всё время тратишь на занятия: классический танец, характерный, историко-бытовой - целыми днями занимаешься только этим. Потом ты вырастаешь, если хорошо всё делал - попадаешь в театр, и там всё продолжается. Вопрос "что делать дальше" созревает постепенно. Главная проблема, что это происходит уже в зрелом возрасте, часто за 30: может, уже есть семья, может, уже есть дети. И вот ты совсем молодой человек, но кроме театра ничего не видел и ничего не умеешь.

Константин Ушаков: После Пермского училища у меня в фантазиях было следующее: я приеду в театр, буду много гастролировать, заработаю кучу денег, куплю дачу, машину, заведу семью. Но получилось абсолютно не так - меня, к сожалению или счастью, назначили в Ростов-на-Дону. Я долго не думал о будущем: есть расписание дня, я к нему готовлюсь. Но ближе к пенсии вопрос "а что, если не балет" в голове становится всё громче. В 40 лет у мужчины жизнь только начинается, а у нас уже заканчивается (смеется). Так что если закончил в балете, надо срочно где-то начинать. Я сначала три года учился на экономическом факультете, параллельно с театром, а потом перевелся на педагогический. Я это сделал, потому что представил, что завяжу с балетом, приду куда-нибудь и скажу: "Так, мне 45, вам менеджер не нужен?" - глупо же.

- А получать высшее образование самостоятельно - это распространенная практика среди танцовщиков? Администрация театра советует? Или вы сами такое решение принимаете?

Кристина Урывская: Голова долго ни о чем не думает, кроме как о театре. Через 3-4 года после начала карьеры я захотела получить другое образование. Поступила в экономический институт - заочно, конечно. Очно учиться нереально. Я это решение приняла, "чтобы было", да и себя развить. Потому что все хореографические училища - это не высшее образование, это, по сути, ПТУ. Правда, экономическое образование мне пока ни разу не пригодилось, оно так, в кармане. Из моих однокурсников не все этим озаботились. Но те, кто получил, выбрали разные профессии: кто-то пошел в театральное, кто-то на педагога, кто-то совсем в другую профессию.

Константин Грачев: Мне повезло: параллельно с балетным училищем (это достаточно замкнутая институция: дети там и живут, и учатся, и танцуют) я посещал обычную общеобразовательную школу. Это было сложно: ты же не объяснишь преподавателю математики, что пропал на два месяца и пропустил всю программу из-за того, что был на гастролях в Германии. И когда я окончил училище, стал думать, учиться ли дальше. Мой отец - военный, и он настоял на обычном образовании: я поступил в РГПУ им. Герцена на факультет технологий и предпринимательства. Это было дневное обучение: бегал с утра на пары, потом на репетиции в театр, потом танцевал спектакль, потом еще занимался дома. Так я получил бакалавра и магистра за 6 лет.

- А существует какой-то топ профессий для бывших балетных танцовщиков?

Кристина Урывская: Преподавание - вот топ-1, сто процентов. А так кого к чему судьба приведет. С одним моим знакомым случилась беда: сломал позвоночник лет в 20, попал в аварию. Он уехал жить в Краснодар, а недавно я узнала, что он работает дальнобойщиком. Конечно, совсем закрыл тему балета. Другая знакомая до сих пор танцует. В основном в так называемых ходячих партиях. Физически она уже, конечно, не делает того, что делают молодые. Но всегда, когда люди заканчивают танцевать, они скучают безумно, даже если говорят "слава богу, пенсия". Это как наркотик. Если ты артист балета в театре, ты привязываешься. Когда уходишь, у тебя ломка. Я сейчас уже не танцую, только преподаю, но если вижу где-то балет или слышу музыку, на меня накатывают воспоминания, как я танцевала на сцене, и, конечно, мне хочется это повторить - выйти и танцевать, как раньше.

Константин Грачев: В основном всё, что я вижу, - это фитнес, индивидуальные тренировки и детские школы. Из кардинальных перемен в моем круге есть пример, когда люди ушли в киноиндустрию - но не просто так, они из киношной семьи. У меня тоже была история. В 25, когда я ушел из театра, в какой-то момент я хотел пойти продавать машины. Я сделал резюме, начал его везде рассылать. HR меня приглашали на собеседования просто потому, что очень хотели посмотреть, что это за резюме такое, где местом работы за последние 15 лет значится Театр оперы и балета имени Римского-Корсакова. Типа "wow что?".

А вообще многих психологически очень подкашивает конец карьеры. Это может заканчиваться грустно - в мужском случае алкоголизмом. У женщин немного попроще, у нас же в России считается, что им как бы не нужно содержать семью.

Константин Ушаков: У меня один знакомый, когда закончил карьеру, стал флористом - нашел в себе талант. Еще в моей труппе был шикарный артист, он был старше. Сейчас у него вторая профессия - он прекрасный сапожник. Делает в театре пуанты, другую обувь. Когда он уже не смог выходить на сцену, было видно, что он скучает. Некоторые переходят в массажные дела.

Вообще любая перемена деятельности - стресс. Это, наверное, как когда спортсмены клуб меняют: переходит спортсмен в клуб, против которого раньше играл. Наверное, у них для этого есть специальные психологи в командах.

Нам, может, тоже нужен психолог, который нас готовил бы к пенсии потихоньку. Но его нет.

- Как вы думаете, эта фрустрация связана с закрытостью танцевального сообщества?

Кристина Урывская: Да, сообщество закрытое. Работая в театре, ты посвящаешь жизнь только театру. Например, очень тяжело совмещать его с семьей. Это же гастроли. Например, в случае женщин не каждый мужчина готов видеть свою жену три месяца в году. Это уже не семейная жизнь. Поэтому балетные часто заводят пары с балетными. Это хорошие крепкие семьи, они ездят вместе на гастроли. Если появляется ребенок, они оставляют его бабушкам и ездят вместе дальше. А если один из партнеров не балетный, часто приходится карьеру закрывать. Это касается, конечно, и беременности. Ты поправляешься, нужно уделять время ребенку - в театре такое не очень любят. Ведь у всех по-разному: кто-то через месяц уже возвращается, не прямо на сцену, но начинает входить в форму, а кому-то нужно ждать пару лет. После долгого перерыва очень тяжело начать танцевать, тело меняется. Балет - это ежедневные тренировки. А после двух лет, считай, всё заново начинаешь.

Константин Грачев: Опять же, мне очень повезло. Из-за того что я участвовал в детских спектаклях, я с детства видел, как проходит жизнь артиста балета в динамике. Я видел, кто такой артист в зрелом возрасте, на пороге пенсии, чем всё заканчивается. Есть примеры плохие (большинство), есть примеры хорошие (очень мало).

В чем главная проблема творческих профессий? Миллионы людей учатся на артистов балета, музыкантов, художников, но звездами становятся единицы.

А у всех хорошая самооценка, все верили в свою исключительность. Люди с ожиданиями и мечтами остаются у разбитого корыта. В театральной труппе 50-60 человек, а солистов - два, максимум четыре, и они меняются между собой. Остальные - просто кордебалет.

Вот вам ответы от других жителей России!

Дмитрий Беляев, экономист, Новосибирск:

- Конечно же, "Приключения Буратино". Я его впервые увидел лет, наверное, в шесть, на черно-белом телеэкране и, несмотря на полное отсутствие спецэффектов, помню, как сопереживал героям. В детстве бывало так: смотришь кино и понимаешь, что это неправда. А здесь - декорации нарисованные, а чувствуешь - все по-настоящему. Феномен. Видимо, потому что актеры там собрались гениальные - Ролан Быков, Рина Зеленая, Владимир Басов...

Татьяна Никифорова, врач 3-й городской клинической больницы Минска:

- "Карнавальная ночь" Эльдара Рязанова. Помните, там песня есть "Ах, Таня, Таня, Танечка"... Когда я была маленькая, мне ее в канун Нового года всегда мама напевала.

Анастасия Бычкова, заместитель директора Центральной городской библиотеки Жодино:

- У меня с новогодними праздниками ассоциируется комедия "Один дома" с Маколеем Калкиным в главной роли. Впервые посмотрела, когда еще сама была ребенком. А сейчас с удовольствием пересматриваю вместе с сыном. Также любим все фильмы о Гарри Поттере - их тоже часто показывают перед Новым годом. А из советских, конечно же, "Ирония судьбы, или С легким паром!". Нестареющая классика!

Мария Боева, преподаватель, Санкт-Петербург:

- Мой любимый новогодний фильм - "Реальная любовь". Судя по тому, что картина 2003 года выпуска, а в эти дни она выходит в повторный прокат, я не одинока. Несколько новелл объединяет время действия - перед Рождеством, и тема: "Любовь вокруг нас. Оглянись - и ты сможешь ее увидеть". И это не только про любовь мужчины и женщины, в фильме есть про разное...

Антонина Бакшеева, соцработник, Владивосток:

- Я не буду, видимо, оригинальна, это "Ирония судьбы, или С легким паром!". "Ирония судьбы..." создает новогодние флер, настроение, суету, кажется, что это твои соседи - Надя и Женя выясняют за стеной отношения. Кстати, "Карнавальная ночь" тоже очень хороша, именно настроем на праздник.

Василий Поляков, почтальон, Красноярск:

- В новогодние каникулы я всегда пересматриваю добрые фильмы-сказки советских времен. Список уже составлен. Буду смотреть "Снежную сказку" 1959 года, "Дед Мороз и лето" 69-го... Обязательно старые мультфильмы, они тоже в моей программе. И, конечно, никуда без "Джентльменов удачи" - это, пожалуй, мой самый любимый новогодний фильм. Жаль, каникулы у почтальона длятся недолго. Третьего января - снова на службу!

Наталья Солодкая, студентка факультета журналистики БГУ:

- Не могу представить Новый год без фильма "Гринч - похититель Рождества". Эта картина возвращает меня в счастливое детство, потому что мы постоянно смотрели его всей семьей на новогодних каникулах. Эта сказка наполнена добром и праздничным настроением.

"Роскино" в феврале 2022 года планирует запустить платформу RCW (Russian Content Worldwide). Она будет аналогом

международной базы данных о кино IMDb. На сервисе будет представлена подробная информация о российской киноотрасли. Об этом 14 декабря сообщила на заседании индустриального совета "Роскино" гендиректор компании Евгения Маркова.

"Мы говорили о том, что для повышения прозрачности отрасли необходимо собрать ее воедино. Мы собрали такую платформу. Официальный старт мы дадим на Берлинале", - рассказала Маркова.

Международный Берлинский кинофестиваль и проходящий в его рамках Европейский кинорынок (EFM) состоятся в феврале 2022 года. Цель запуска платформы RCW - продвижение российской киноиндустрии за рубежом.

"Наша киноотрасль еще недостаточно прозрачна, и зарубежным представителям сложно определить, к примеру, какие актеры у нас наиболее популярные, какие режиссеры задают тренды и так далее - мы в этом смысле похожи на Китай, где также, в силу языкового барьера и непрозрачности индустрии, трудно сформировать общее видение киноиндустрии. Цель нового портала Russian Content Worldwide - сделать отрасль доступной, понятной и прозрачной для всех типов зарубежных партнеров", - рассказала Маркова.

"Кроме того, зарубежные представители смогут найти много полезной информации о нюансах съемок в России, о государственных мерах поддержки, юридическую информацию, законодательные ограничения и многое другое. Необходимо повысить уровень прозрачности российской индустрии для развития международного сотрудничества", - добавила Маркова.

По ее словам, ресурс Russian Content Worldwide адресован прежде всего профессиональной международной аудитории.

Сервис SuperJob, по результатам опроса 1600 россиян из всех регионов страны, выяснил, что 21% респондентов планирует в новогодние праздники просмотр классики советского кинематографа.

Остановят свой выбор на зарубежных фильмах и сериалах нашего времени 16% опрошенных, зарубежную классику и традиционные рождественские фильмы посмотрят 15%.

Современные российские художественные фильмы предпочтут 7% граждан.

Отдадут предпочтение просмотру исторических хроник, английских детективов, военных фильмов, видео с концертов, документального кино - 14%. 3% будут смотреть программы телевидения.

24% наших соотечественников совсем не собираются ничего смотреть.

Студия Warner Bros. на намерена отказываться в дальнейшем от эксплуатации своей популярной франшизы - "Гарри Поттер". В обозримом будущем эта киновселенная может быть расширена за счет новых сериалов и кинофильмов. Так считает глава студии Энн Сарнофф.

"Мы хотели бы разработать более оригинальные сериалы о Гарри Поттере, и мы регулярно общаемся с Джоан Роулинг и ее командой. Но это должно быть сделано правильно. Что бы мы ни делали, мы должны быть верны канону, духу Волшебного мира и тому, кто такой Гарри", - прокомментировала она.

Отметим, что популярность "поттерианы" как франшизы в последние годы в значительной степени упала после того, как автор Дж.К. Роулинг стала противоречивой фигурой из-за ее частых постов в социальных сетях и откровенной анти-транс-риторики в средствах массовой информации. Несмотря на то, что фанаты и даже некоторые актеры фильмов о Гарри Поттере выступали с критикой в ее адрес, писательница не отказалась от своих слов.

В конце 2021 года был объявлено, что звезды фильма "Гарри Поттер и философский камень" воссоединятся в специальном выпуске, посвященном 20-летию с момента выхода картины, однако среди них не будет самой писательницы.

Актер Киану Ривз в преддверии премьеры фильма "Матрица: Воскрешение" рассказал о самом невероятном трюке, который ему пришлось исполнить во время съемок.

По словам актера, он совершил прыжок с крыши 46-этажного здания. При этом трюк он исполнил самостоятельно. Прыгал Киану не один, а со своей партнершей по фильму Кэрри-Энн Мос.

"Мы хоть и использовали страховочные тросы, но прыгнуть с такой высоты было невероятно страшно. Мы хотели сделать новую "Матрицу" максимально реалистичной, поэтому мы с Кэри-Энн просто взялись за руки и прыгнули с 46 этажа", - рассказал Киану в интервью программе "Доброе утро, Америка!".

Ривз уточнил, что прыжок ради хорошего дубля пришлось повторить около 20 раз.

Премьера фильма "Матрица: Воскрешение" в России состоится уже завтра, 16 декабря.

Фильм "Ёлки" выходит на большие экраны страны с 16 декабря. В этот же день в Москве состоится закрытый показ картины. Мероприятие посетят главные герои ленты, режиссеры, продюсеры и представители съемочной команды.

Команда туристического бренда Тюменской области Visit Tyumen в своих социальных сетях проведет прямую трансляцию с торжественной части показа "Ёлки 8" и возьмет интервью у ключевых спикеров. Присоединиться к просмотру можно 16 декабря в 19:00 мск во "ВКонтакте" и "Одноклассниках". В рамках эфира будут разыграны туры в столицу термальных вод! Подарок сможет получить любой из зрителей; единственное условие - смотреть трансляцию и внимательно слушать ведущего.

"Тюмень - особенный город. Во-первых, именно наши зрители одни из первых в стране увидели закрытый показ фильма 13 декабря. Во-вторых, в Тюмени было задействовано наибольшее количество локаций для съемок фильма. Герои побывали в аэропорту Рощино, на термальных источниках на базе отдыха "Верхний бор", в "Распутинских банях", несколько сцен отсняли на термальном курорте "ЛетоЛето". Также в фильме можно будет увидеть тюменскую набережную, новый тобольский аэропорт Ремезов и чум этностойбища "Увас Мир хот" и не только. В-третьих, наш бренд Visit Tyumen фигурировал в народных съемках он находился в самом центре новогодней игрушки, когда люди объединились для создания праздничного настроения. Мы рады, что Тюмень принимает участие и на закрытом показе в Москве, который, собственно, и открывает выход на большие экраны", - рассказала директор департамента потребительского рынка и туризма Тюменской области Мария Трофимова.

Стоит напомнить, что первый раз Тюмень появилась в новогодних "Ёлках" в 2017 году. В фильм вошли кадры с заснеженной набережной. В 2021 году город вновь появится на киноэкранах. На этот раз страна увидит новые туристические локации и достопримечательности Тюмени.

Ссылки для просмотра:

Вконтакте: //vk.com/visittyumen

Одноклассники: https://ok.ru/turizmsiberia

Москва. 13 декабря. INTERFAX.RU - В Москве умер кинорежиссер Сергей Соловьев, сообщил источник "Интерфакса" в окружении кинематографиста.

Сергею Соловьеву было 77 лет. Он был сценаристом, кинорежиссером, продюсером и преподавателем во ВГИКе. Его режиссерский дебют состоялся с двумя новеллами по рассказам Чехова "От нечего делать" и "Предложение". В 1971 он выпустил свой первый полнометражный фильм "Егор Булычев и другие".

Известны его картины "Чужая Белая и Рябой", "Сто дней после детства", трилогия "Асса", "Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви" и "Дом под звездным небом", "Анна Каренина".

Соловьев был лауреатом премии Ленинского комсомола (1975), государственной премии СССР (1977), народным артистом России (1993).

Судя по трейлеру, одним из таких будет фильм "Гранит". Он о ситуации в Мозамбике - африканской стране, которую заполонили террористы. К слову, в 70-х туда прибыли советские инструкторы.

Фактически с нуля они сформировали там сухопутные и не только войска, помогли открыть военные учебные заведения. Они буквально спасли местное население. После ухода Мозамбик снова настигли террористы. Не сразу, конечно, но увы.

Фильм повествует о том, как туда приехали уже российские спецы, и они помогают бороться со злом, встречают паренька по имени Жозе. Он знает, где прячутся бандиты, но не может сказать, ведь к террористам примкнул его брат.

Картина обещает быть сильной - и по аудиовизуалу, и по сюжетной составляющей.

"Иногда важно посмотреть, как живут люди в той же Африке, чтобы понять, насколько ты шикарно живешь и все твои проблемы - ничто. Однозначно, жду", - такой комментарий об этом фильме появился в Сети.

Очень хорошо сказано. Только такие вот фильмы и заставляют задуматься, как непросто в других странах, оценить комфорт своей бытовухи и порадоваться тому, что живешь в сильном и мощном государстве, но это уже совсем другая история.

 Картина рассказывает о дочери священника, которая в 1941 году, повстречав ясновидящую старицу Матрону, привезла в Москву чудотворную икону, забрав ее с оккупированной территории, и спасла город от немцев.

Telegram-канал Mash напоминает, что бюджет военной драмы составлял 180 млн руб., из которых 5 были возвратными.

Всего авторы просили у Фонда 60 млн руб., неизвестно, сколько в итоге действительно было выделено. Продюсеры вернули 5 млн, но Фонд кино потребовал у "Дженнекс Медиа" в суде вернуть и проценты в размере 250 тыс. руб. Требование было удовлетворено судом.

Трейлер фильма, вышел на днях и получил много негативных комментариев на YouTube. Критики готовящейся к выходу ленты, в частности, пишут, что ждут строгого обзора на фильм от популярного блогера BadComedian.

Ранее Мединский "измывательством" обзор блогера BadComedian на фильм "Зоя".

Как сообщает информационное агентство ТАСС, отечественный фильм "Разжимая кулаки" женщины-режиссера Киры Коваленко попал в список претендентов на премию "Оскар", в категории "Лучший иностранный фильм". Это стало известно после публикации списков Американской киноакадемией.

Однако это только первый этап отбора. На очереди еще один, где из 90 представителей разных стран нужно отобрать всего 15. Результаты будут известны 21 декабря.

Сюжет фильма переносит зрителя в Северную Осетию. В центре окажется семья человека по имени Заур, который строго воспитывает своих детей, не зная границ между отцовской заботой и гиперопекой. Картина удостоилась главной награды во второй по значимости программе "Особый взгляд" Каннского фестиваля.

Фото: телеканал "Миллет"

Симферополь, 8 декабря. Крыминформ. Здание Крымско-татарского государственного академического музыкально-драматического театра открыли после капитального ремонта. Обновленный театр осмотрели глава республики Сергей Аксёнов и муфтий Крыма и Севастополя Эмирали Аблаев, сообщает телеканал "Миллет".

"На капитальный ремонт театра было выделено более 47 миллионов рублей. Реконструкция стартовала в октябре 2020 года и проходила в рамках федеральной целевой программы "Социально-экономическое развитие Крыма и Севастополя до 2025 года", - указано в сообщении.

Крымско-татарский государственный академический музыкально-драматический театр является единственным в мире театром крымских татар и единственным тюркоязычным театром в Крыму.

За весь период работы в театре поставлено свыше 200 спектаклей. Здесь работают около 150 человек, 80 из них - актеры, музыканты, художники, творческие работники.

В 2002 году театру было присвоено звание "академический".

НЬЮ-ЙОРК, 8 декабря. /Корр. ТАСС Игорь Борисенко/. Поклонники принесли цветы и венки к мемориалу Джона Леннона в Центральном парке Нью-Йорка в 40-ю годовщину гибели музыканта. У выполненной в форме круга мозаики с единственным словом Imagine (по названию песни из одноименного альбома 1971 года) установили несколько его портретов в траурных рамках, зажгли свечи, положили розы, кто-то принес яблоко, которое является символом Нью-Йорка."Печальной датой" назвал годовщину гибели Леннона бывший участник группы The Beatles Пол Маккартни. "Печальная дата, но вспоминают моего друга Джона в связи с той великой радостью, которую он принес миру, - отметил он. - Я всегда буду испытывать гордость и счастье в связи с тем, что знал его и работал с этим поразительным ливерпульцем".

"Я не слышал, чтобы с этим были какие-то проблемы. Я считал, что если люди были наняты на соответствующие должности, то они знакомы со своими обязанностями", - сказал Болдуин.

Актер добавил, что у него также не возникало вопросов по поводу компетенции людей, нанятых после того, как их предшественники прекратили работу на площадке из-за плохих условий труда. По его словам, ему передали пистолет со словами "холодное оружие", что означает, что он не заряжен.

Болдуин добавил, что не ожидает предъявления ему официальных обвинений. "Я говорил с офисом шерифа, говорил с различными людьми. Мне говорят, что выдвижение обвинений крайне маловероятно", - отметил он.

Ранее полиция в США допустила, что на съемочной площадке вестерна "Ржавчина" с режиссером Алеком Болдуином, где в результате инцидента со стрельбой погибла оператор Галина Хатчинс, могли использоваться боевые патроны. Офис шерифа Санта-Фе в штае Нью-Мексико сообщил, что при допросах членов съемочной группы они зафиксировали несколько подтверждений того, что на площадке применяли боевые патроны.

22 октября во время съемок одной из сцен вестерна "Ржавчина" Алек Болдуин выстрелил из пистолета, который должен был быть заряжен холостыми патронами, но они оказались боевыми. В результате погибла оператор Галина Хатчинс, режиссер картины Джоэл Соуса получил ранения.

//vk.com/video-91135910_456239641

Петербургский "Водоканал" решил творчески подойти к празднованию Всемирного дня туалета, который отмечается 19 ноября.

На своих интернет-ресурсах "Водоканал" разместил шуточный видеоролик, в котором с юмором рассказывается о правилах пользования канализацией. Интересно, что видео снято в стиле популярного сериала "Игра в кальмара".

Кроме того, предприятие подготовило оригинальные постеры, как пользоваться унитазом, и не путать канализацию с мусоропроводом.

Кинопродюсеры вполне логично полагают, что пока франшиза пользуется интересом зрителей, надо ее использовать по максимуму. Новые персонажи могут публике не понравиться, да и качественный сюжет еще надо найти. Неслучайно говорят, что в Голливуде образовался кризис идей. Вот только что делать, если в полюбившемся фильме история себя уж исчерпала, а враги окончательно и бесповоротно побеждены?

Находчивых сценаристов это не останавливает. Так на свет появляются многочисленные приквелы, спин-оффы и сиквелы. В этой мешанине можно найти то знакомые места или части интересного сюжета, то любимых героев. Но для большинства зрителей все эти приквелы/сиквелы/римейки - очередное творение на популярную тему. Между тем есть несколько вариаций развития популярной истории.

Что такое сиквел?

От любой интересной книги или фильма фанаты требуют продолжения. Еще Дюма развил сюжет "Трех мушкетеров" в двух новых романах: "Двадцать лет спустя" и "Десять лет спустя". Фактически, любую вторую и последующую серию книги или фильма можно назвать сиквелом. Само это слово появилось от латинского sequella, которая дословно означает "продолжение". Обычно присутствие в названии произведения цифры в конце и определяет ее принадлежность к сиквелам. "История игрушек-2" и "Матрица-2" - классические примеры.

Что такое приквел?

Слово приквел (prequel) появилось в качестве сложения pre (до) и sequel (продолжение). Когда история уже досказана, и логичного продолжения быть не может, сценаристы придумывают более ранние события. Наглядным примером являются "Звездные войны", чья классическая трилогия 1970-1980-х получила целых три приквела уже в 1999-2005 годах. Приквелом считается фильм "Ганнибал: восхождение" о юных годах знаменитого каннибала. В таких предысториях зрителям рассказывают, с чего на самом деле все начиналось. Приквелы позволяют объяснить некоторые повороты сюжета. Порой сценаристы на всякий случай оставляют неясности, надеясь получить возможность раскрыть их в приквеле.

Что такое спин-офф?

Если приквел или сиквел переносят нас во времени по отношению к основному произведению, то спин-офф (от spin-off - побочный продукт или ответвление) является параллельным развитием событий. С оригинальным сюжетом присутствует связь в виде знакомых персонажей или событий, которые промелькнули там на вторых ролях. Так, классическим спин-оффом является сериал "Лучше звоните Солу". Предприимчивый адвокат Сол Гудман из сериала "Во все тяжкие" настолько понравился зрителям, что заслужил собственную проработанную историю. Она к тому же является еще и приквелом.

Что такое ремейк?

Упомянутый кризис идей породил и ремейки (от remake - переделка). Термин означает выход в новой интерпретации уже существующих произведений. Порой Голливуд просто использует малоизвестные на Западе фильмы, создавая их переработанные аналоги. Так, классический фильм "Великолепная семерка" является ремейком японских "Семи самураев". Ужастик "Звонок" тоже имел азиатский первоисточник.

Во времена советского кино тоже снимали ремейки, среди которых, например, сразу приходит на ум две экранизации романа Ильфа и Петрова "12 стульев": Захарова и Гайдая.

А вот ребут является похожим явлением, но в данном случае происходит перезапуск некогда популярной истории с небольшим изменением сюжета. Главные действующие лица остаются теми же. Новый фильм может быть снят с использованием современных, более зрелищных технологий. Снятый в 1959 году и осыпанный "Оскарами" "Бен-Гур" в 2016 году получил бездарный, но куда более зрелищный ребут. Здесь же можно отметить недавний выход приключенческой картины "Джуманджи: Зов Джунглей",

являющейся перезапуском фильма "Джуманджи" 1995 года.

Мидквел, интерквел, кроссовер, триквел, риквел

Но есть и другие, более экзотичные варианты продолжения истории. Например, мидквел развивает сюжетную линию основной истории в этих же временных рамках. Так, мультфильм "Бэмби-2" дополняет сюжетное пятно в первой части.

Интерквел вклинивается между уже изданными произведениями, являясь сиквелом для одной части и приквелом для другой. В мультфильме "Аниматрица" действие происходит между событиями фильма "Матрица" и "Матрица: перезагрузка".

В кроссовере сценаристы сводят героев нескольких независимых киновселенных: "Чужой против Хищника", "Бэтмен против Супермена".

Любители числительных оперируют понятиями дилогия (два связанных по сюжету фильма), трилогия, триквел (третий из последующих фильмов, сиквел сиквела) и квадриквел (четвертый последовательный фильм).

А чем точно являются редкие термины риквел (частичный перезапуск), параллелквел и фейкквел - понять трудно даже разбирающимся в кино.

Народный артист РФ Валерий Гаркалин, доставленный 2 октября с коронавирусной инфекцией в больницу в Коммунарке, умер.

Об этом сообщил ТАСС в субботу ректор ГИТИСа Григорий Заславский.

"Мне сообщили, что Валерий Гаркалин, к сожалению, умер", - сказал ректор.

Артисту было 67 лет.

Валерий Борисович Гаркалин родился 11 апреля 1954 года в Москве в семье Бориса Алексеевича Гаркалина и Валентины Вячеславовны Полянской. Отец работал в автомастерской, мать - кассиром в столовой. Школьные годы Валерий Гаркалин вместе с родителями провел в городе Щелково (Московская область). Принимал участие в постановках местного народного театра под руководством Абри Амаспюра.

В 1971 году окончил среднюю школу. После неудачных попыток поступить в московские актерские вузы работал слесарем контрольно-измерительных приборов на заводе в городе Фрязино (Московская область).

В 1972-1974 годах проходил срочную военную службу в батальоне связи при штабе стрелковой дивизии в Читинской области. Руководил деятельностью армейского театрального кружка.

В 1978 году Валерий Гаркалин окончил в Москве факультет кукольного искусства Государственного музыкального училища (ГМУ) им. Гнесиных (ныне - Музыкальное училище им. Гнесиных Российской академии музыки им. Гнесиных) по специальности "актер театра кукол" (педагогами были Леонид Хаит и Сергей Образцов). В 1988 году получил диплом режиссерского факультета Государственного института театрального искусства им. А. В. Луначарского (ГИТИС, ныне - Российский институт театрального искусства - ГИТИС) по специальности "режиссер эстрады и массовых представлений" (мастерская Вячеслава Шалевича).

После окончания ГМУ им. Гнесиных Валерий Гаркалин несколько сезонов работал в передвижном театре "Люди и куклы" при Кемеровской филармонии (его создателем и руководителем был Леонид Хаит). В середине 1980-х годов служил в Государственном театре кукол под руководством Сергея Образцова в Москве (ныне - Государственный академический центральный театр кукол им. С. В. Образцова).

Окончив ГИТИС, в 1988-2001 годах Валерий Гаркалин был актером Московского академического театра сатиры (главный режиссер в 1957-2002 годах - Валентин Плучек). Исполнял роли в спектаклях: "Ревизор" по пьесе Николая Гоголя (Хлестаков), "Укрощение строптивой" по произведению Уильяма Шекспира (Петруччо), "Трехгрошовая опера" по пьесе Бертольта Брехта (Пичем), "Горячее сердце" по произведению Александра Островского (Курослепов), "Клоп" по пьесе Владимира Маяковского (Тапер) и др. Помимо этого, с 1990-х годов регулярно принимал участие в различных антрепризных спектаклях. В частности, вместе с народной артисткой РФ Татьяной Васильевой был задействован в постановках "Ботинки на толстой подошве" по произведению Петра Гладилина и "Ну все, все... все?" по пьесе Наума Брода.

Валерий Гаркалин широко известен в качестве киноактера. Дебютной для него стала роль Алексея Грекова в криминальной драме Сергея Бодрова - старшего и Александра Буравского "Катала" (1989). Среди наиболее известных киноработ: Федор Дежкин в многосерийном фильме "Белые одежды" по роману Владимира Дудинцева (1992, режиссер Леонид Белозорович), братья-близнецы Василий Кроликов, Иннокентий Шниперсон, Роман Алмазов и Патрик Кроликоу в комедии "Ширли-мырли" (1995, Владимир Меньшов), Николай Крышкин в фильме "Бедная Саша" (1997, Тигран Кеосаян), Кромин в комедийной мелодраме "Ландыш серебристый" (2000, Тигран Кеосаян), Аркадий Рябоконь в сериале "Между нами, девочками" (2013, Алексей Кирющенко) и др. Последняя роль к настоящему времени - Седов в криминальном фильме Марии Маханько "Шахматная королева" (2018). В общей сложности Валерий Гаркалин снялся в более чем 70 фильмах и сериалах.

Принимал участие в озвучивании анимационных фильмов "Дневник фокса Микки" (2016, Дмитрий Лазарев) и "Тихий ужас без соли" (2017, Светлана Разгуляева) и записи нескольких аудиокниг ("Сон смешного человека" Федора Достоевского, "Белые одежды" Владимира Дудинцева и др.).

С 2002 года Валерий Гаркалин преподавал в Российском институте театрального искусства - ГИТИС. Был профессором кафедры эстрадного искусства, руководитель мастерской.

Был членом Союза театральных деятелей РФ.

Народный артист РФ (2008).

Лауреат кинофестиваля "Киношок" (1995, за работу в фильме "Ширли-мырли") и национальной анимационной премии "Икар" (2018, за озвучивание мультфильма "Тихий ужин без соли").

Вдовец. Был женат на Екатерине Викторовне Гаркалиной (1952-2009; педагог, заслуженный деятель искусств РФ). Дочь - Ника (род. 1983, театральный продюсер).

В 2013 году Валерий Гаркалин выпустил книгу "Катенька. Воспоминания", посвященную памяти супруги.

Жизни и карьере актера посвящен документальный фильм "Валерий Гаркалин. Грешен, каюсь..." (2019, режиссер Георгий Ананов).

В начале октября артист, переживший несколько инфарктов, попал в одну из московских клиник с коронавирусом. Легкие актера были поражены на 75-85%. Позже Гаркалина ввели в медикаментозную кому, в которой он пробыл несколько дней.

23 октября стало известно, что состояние звезды кино ухудшилось, у него почти полностью поражены легкие. Он до последнего оставался в реанимации, подключенным к аппарату ЭКМО.

У него также была хроническая болезнь сердца, осложнившая протекание болезни. О госпитализации Гаркалина стало известно 5 октября.

Артист был привит двумя дозами вакцины от коронавируса.

Медики зафиксировали смерть артиста в утром, 20 ноября, в 6:30 по московскому времени.

Дети единственной наследницы Гаркалина - Ники - были отдушиной актера

Напомним, недавно дочь актера призналась, что отец вакцинировался от ковида, но наличие тяжелой хроники сказалось на течении болезни. "Летом папа сделал прививку, как и положено, в два этапа. Но мне бы не хотелось, чтобы сообщение: "Валерий Гаркалин сделал прививку и все равно заболел", широко распространялось. Людей это может насторожить и отпугнуть. Но дело не только в прививке. У отца тяжелые сопутствующие заболевания, у него сердечная недостаточность. В связи с этим произошло ухудшение его самочувствия", - рассказывала Ника Гаркалина.

Дочь Гаркалина скрывала от него смерть матери

Пока неизвестно, где и когда пройдет церемония прощания с актером. Однако уже понятно, что проводить в последний путь Валерия Борисовича захотят сотни поклонников.

Актриса Манана Гогитидзе, сыгравшая роль бухгалтерши Оксаны Игоревны в фильме так оценивает его лейтмотив.

А заключается он, по ее мнению, в том, что ко всему в жизни нужно относиться с юмором, какой бы ситуация ни была. А еще должно быть культурное разнообразие, то есть в том же кино должны быть совершенно разные жанры.

Без юмора жизнь вообще невозможна, это то, что скрашивает жизнь, присоединяется к актрисе актер Борис Щербаков.

Эту точку зрения разделяют и многие зрители, "16-й" по праву снискал приз их симпатий.

Фильм показывают следующие интернет-кинотеатры.

• IVI  https://www.ivi.ru/watch/477950
• Okko okko.tv/movie/16-jj
• Мегафон megafon.tv/movies/vods/16_j_2021

Нилов известен всем по роли полицейского Ларина из сериалов "Улицы разбитых фонарей" и "Убойная сила". Изменившийся и посолидневший актер признался, что съемочную группу "16-го" он знает уже около 20-ти лет, из-за чего съемки прошли гладко.

Перспективный молодой актер Алексей Тимофеев, сыгравший одну из основных ролей, особо отметил волшебство, царившее на съемочной площадке.

"Магия кино - наверное, именно это и впечатляло меня на протяжении съемок. Я не раз слышал про эту так называемую магию как на площадке, так и в обычной жизни. Для меня волшебство заключается в отношении друг к другу всей съемочной команды", - сказал Тимофеев.

Кузьмич из "Особенностей национально рыбалки" рассказал, что сначала не хотел сниматься, но когда сценарий переписали, согласился сыграть бездомного с тяжелой судьбой.

"Я думаю, фильм больше для молодежи. Главное - чтобы им понравился. Главное - чтобы были заложены хорошие вещи. Я играл все-таки веру, правду, то, что стоит жить, что наши мечты могут сбыться, даже в такой форме", - рассказал артист.

Фильм можно посмотреть в онлайн-кинотеатрах Иви, Окко и Мегафон.

Итак, из "старой гвардии" в "16-м" блистали Алексей Нилов, Андрей Федорцов, Виктор Бычков.

Звезда Нилова взошла в 90-е, многие до сих пор помнят капитана Ларина в знаменитой "ментовской" саге. В этом же амплуа прославился и Андрей Федорцов. В "16-м" первый сыграл авторитетного российского бизнесмена Коржика, а второй -уберем американца с причудами - директора ЦРУ.

Виктор Бычков - знаменитый Кузьмич из "Особенностей национальной охоты" - ныне предстал в образе душевного бомжа.

Но особенно поразил зрителей совсем юный артист - мальчик Коля. Многие прочат ему большое кинематографическое общество. Он, наверное, и есть главный герой "16-го", ведь оказалось, что это именно шестилетний Коля "выбрал" Трампа, потому что тот "на клоуна похож".

Итальянские блогеры послушали несколько культовых советских музыкальных композиций и поделились своим мнением. По словам шести популярных в Италии инфлюэнсеров, в текстах советских хитов есть "настоящая глубина смыслов". Особенное восхищение у иностранцев вызвала песня "Трава у дома" культовой группы "Земляне".

Ютуб-канал "Итальянцы by Kuzno Productions", посвященный фильмам, музыке и кухне из РФ, обнародовал ролик, в котором шесть блогеров делятся впечатлениями о группе. Итальянцы заметили, что у неофициального гимна отечественной космонавтики ("Трава у дома") романтичная мелодия, но также имеется "крутое струнное соло" и "шикарная басовая партия". Напомним, что эта композиция знакома россиянам еще и по 14-й серии культового советского мультфильма "Ну, погоди!". Один из слушателей-европейцев поделился, что смотрел этот популярный в России анимационный фильм. Итальянские блогеры не скрывали своего искреннего восхищения творчеством советских композиторов и выражали его в свойственной им экспрессивной манере.

"Здесь текст и музыка слились воедино! Я снимаю шляпу перед этими исполнителями!" - воскликнул один европеец.

Отдельно блогеры отметили легендарную гитару Игоря Романова с двойным грифом, заявив, что музыкальный инструмент создает особую атмосферу при исполнении хита. Итальянцы единогласно решили, что песня "Трава у дома" - это ностальгическая композиция, которая актуальна и в наши дни. Также европейцы послушали песни "Крылатые качели", "Прекрасное далеко" композитора Евгения Крылатова и "Генералов песчаных карьеров" "Несчастного случая". Блогеры оценили композиции и удивились, что они не получили должной популярности за пределами России.

"Слушаю впервые, но сразу хочется подпевать!" - поделился впечатлением итальянец.

Группа "Земляне" заявила об объединении с основателями коллектива Владимиром Киселевым и гитаристом Игорем Романовым. Первое совместное выступление новых "Землян" состоится 10 декабря на вручении премии "Золотой граммофон" в Государственном Кремлевском Дворце. Советские слушатели очень любили творчество музыкантов, а фирма "Мелодия" выпустила 20 млн пластинок культовой группы. "Земляне" успели выступить с Владимиром Высоцким, в театре Пьера Кардена в Париже и стать лауреатом международных конкурсов в Сопоте и Дрездене. Сейчас коллектив вплотную работает над новыми аранжировками своих хитов "Садовое кольцо" и "Когда заходит солнце", а также активно готовится к предстоящим выступлениям.

 Самая престижная награда фестиваля Международной федерации спортивного кино и телевидения Sport Movies TV 2021 отправилась в Россию.

Аналог "Оскара" в мире спортивного вещания - Венок почета - получила олимпийская чемпионка Алина Кабаева. Таким образом жюри фестиваля отметило вклад российской спортсменки в популяризацию спорта. По словам президента федерации Франко Аскани, основанный Кабаевой фестиваль художественной гимнастики "Алина" демонстрирует "уровень, до которого Италии идти еще долго".

Церемония открытия Sport Movies TV 2021 - финала конкурса, объединяющего 20 региональных смотров с пяти континентов, - прошла в Милане 9 ноября. Международное жюри этого фестиваля ежегодно выбирает лучшие фильмы, передачи, блоги и ориентированные на популяризацию спорта медиапроекты, а также награждает людей, причастных к их созданию, пишут "Известия".

В этом году обладателем Венка почета стала Алина Кабаева, чемпионка мира и Олимпийских игр, основатель Благотворительного фонда Алины Кабаевой и фестиваля художественной гимнастики "Алина".

"Мы хорошо знаем, что каждый спортсмен стремится к максимальному результату. Выиграть самые престижные соревнования. Но если это получается, то у нас, спортсменов, возникает другая обязанность. Не менее, а может быть даже более важная, чем лично подняться на высшую ступень пьедестала почёта. Мы должны использовать наши знания, опыт, популярность, любые возможности для того, чтобы приобщать к спорту и физической культуре как можно больше людей. И в этом видим свою задачу я и вся моя команда", - сказала, принимая награду, Алина Кабаева.

И в жюри конкурса прекрасно понимают: обязанность, о которой говорит чемпионка, - приобщить к спорту как можно больше людей. Именно за это Алина Кабаева и удостоена Венка почета.

Награду чемпионке вручала сборная Италии по художественной гимнастике.

"Алина Кабаева всегда была дня нас идолом. И для нас это огромная честь. Она совершила революцию в художественной гимнастике", - не скрывает восторга Алессия Маурелли, бронзовая призерка Олимпиады-2020.

Руководитель смотра Франко Аскани объяснил в беседе с "Известиями" решение Федерации, прежде всего, высочайшим уровнем фестиваля "Алина".

"Я лично был в Москве и видел фестиваль „Алина" своими глазами. Меня это впечатлило невероятно! Италии нужно проделать еще большой путь, чтобы дойти до такого уровня", - поделился Франко Аскани, отметив, что Алина Кабаева стала крестной для Sport Movies TV.

По словам Аскани, особенно важно, что российский фестиваль вовлекает новые поколения в занятия художественной гимнастикой.

Это действительно праздник для детей, который делают дети, подчеркивает Алина Кабаева.

"Во-первых, у нас участвуют дети. Во-вторых, в зале у нас присутствуют дети. Дети из интернатов, дети из спортивных школ. И все эти билеты распространяются бесплатно. И всегда, когда девочки выходят на помост, я говорю: „Не волнуйтесь, вы делаете праздник для детей". Я сама лично видела, как некоторые команды брали телефон и снимали от начала до конца. Причем предавали друг другу телефон, чтобы не ставить на паузу. Мы очень рады. И нам предлагают фестиваль проводить в других странах. Но пока мы будем фестиваль проводить только в нашей стране, в России. И приглашать другие страны на наш праздник", - пояснила олимпийская чемпионка после получения Венка почета.

Одно из самых масштабных событий в мире художественной гимнастики - фестиваль "Алина" - является самым крупным проектом Благотворительного фонда Алины Кабаевой. Фонд проводит фестивали ежегодно начиная с 2009 года. Главная цель благотворительного праздника, который объединяет сотни юных спортсменов из России и других стран, - популяризация детско-юношеского спорта, в частности, художественной гимнастики. Все фестивальные мероприятия традиционно приурочены к Международному дню защиты детей. Участие в фестивале совершенно бесплатно. Проезд, питание, проживание, культурную программу, работу лучших хореографов, тренеров и постановщиков, костюмы - всё оплачивает созданный Алиной Кабаевой благотворительный фонд, в котором нет ни копейки государственных денег - финансирование осуществляется исключительно на частные пожертвования. На фестиваль "Алина" невозможно купить билеты. Сюда приглашают всех бесплатно и прежде всего детей с ограниченными возможностями и воспитанников детских домов.

 "Sport Movies TV очень престижная премия, а высшую награду - Венок почета - получают лучшие из лучших в спорте", - рассказала глава Всероссийской федерации художественной гимнастики (ВФХГ) Ирина Винер-Усманова.

"Я безумно рада, что именно Алине вручили эту награду. Она действительно фанатка художественной гимнастики да и всего спорта в целом. Кабаева переживает душой и сердцем за художественную гимнастику. Она в любое время суток, расправив плечи, готова идти вперед и сражаться за этот вид спорта. Поздравляю Алину с этой премией! Она большая молодец, хочу ее обнять и расцеловать!" - поделилась Ирина Винер-Усманова.

Sport Movies TV проходит уже в 39-й раз. Борьба среди номинантов престижного фестиваля идет в семи категориях: "Олимпийский дух", "Документальные фильмы", "Паралимпийцы", "Спорт и общество", "Фильмы", "Фильмы и телепередачи про футбол" и "Телевидение и блоги". Познакомиться с работами конкурсантов могут и простые любители спорта: в течение недели все видеоработы демонстрируются в режиме нон-стоп.

Международная федерация спортивного кино и телевидения (FICTS) отмечает самых выдающихся спортсменов планеты. В Зале славы федерации увековечены имена Пеле, Майка Тайсона и других звезд мирового спорта. Теперь здесь будет и имя Алины Кабаевой, олимпийской чемпионки, двукратной абсолютной чемпионки мира, пятикратной абсолютной чемпионки Европы, шестикратной абсолютной чемпионки России.

Достоевский родился 200 лет назад, но его творчество до сих пор не утратило ценности, считают датские специалисты по русской литературе. Он достоин того, чтобы с ним познакомиться получше, уверены они. И объясняют, почему. А потом предлагают список из четырех произведений, достойных того, чтобы "проглотить" их в первую очередь.

Ну, ладно, признаем, что кому-то не покажется супер-привлекательным предложение читать книги, объем которых чаще всего стремится минимум к тысяче страниц.

Вдобавок к этому их автор жил более 140 лет назад - да еще и в России.

И да, в его романах часто затрагиваются такие темы, как вера, вина, похоть и место человека на Земле. Знаете, все эти очень тяжелые, экзистенциальные вопросы.

Но послушайте! Вообще-то Федор Достоевский известен тем, что написал один из самых великих романов за всю историю человечества.

И его личная жизнь тоже полна перипетий. Его приговорили к смертной казни, его помиловал сам царь, а потом его отправили на каторгу в Сибирь. А еще он с таким азартом проигрывал деньги, что почти всю жизнь хронически бедствовал финансово.

Вам стало любопытно? Прекрасно! Потому что Федор Достоевский, которому на этой неделе исполнится 200 лет, действительно достоин того, чтобы с ним получше познакомиться, хотя он господин уже очень пожилой. Так считает Тине Роэсен (Tine Roesen), профессор Копенгагенского университета, где она изучает русскую литературу.

"Он верил, что своими произведениями может что-то изменить. Он видел в России множество проблем и пытался показать их в своих сочинениях, чтобы люди вообще поняли, что происходит, что за трудности преследуют общество", - объясняет Тине Роэсен.

Когда Достоевский был совсем молод, отец послал его в военную академию, благодаря которой он смог получить постоянное место военного. Однако вскоре он заинтересовался литературой, бросил службу и вложил все силы в писательство.

И его произведения вполне хорошо издавались, рассказывает Тине Роэсен:

"Такие темы, как смысл жизни и место свободного человека в современном обществе Достоевский поднимал более чем сто лет назад, - говорит она. И объясняет: - Он был невероятно дальновидным и потому остается актуальным по сей день. Он мог и увидеть, и описать экзистенциальную проблему поиска человеком своего места в жизни".Однако ему надо было потерять собственное место в мире, чтобы его писательская карьера всерьез набрала обороты:

"Это произошло, когда он стал ходить на встречи дискуссионного клуба, где обсуждали общественное развитие и читали некоторые запрещенные тексты. Революционером он не был, но и такой деятельности тогда было остаточно, чтобы его схватили и приговорили к смертной казни", - объясняет Тине Роэсен.

Однако смертная казнь в итоге оказалась "фальшивой", так как царь "милостиво" его простил и вместо этого отправил в Сибирь, рассказывает Роэсен:

"Там он четыре года провел на каторге в кандалах. Затем его отправили на юг России, но в конце концов совсем помиловали, и он смог вернуться в Санкт-Петербург, где после десятилетнего перерыва возобновил писательскую деятельность".

Да как возобновил!

По словам Тине Розен, многие до сих пор считают его "величайшим писателем" человечества. Один из них - норвежский писатель Карл Уве Кнаусгор (Karl Ove Knausgård). Особенно ему нравятся у Достоевского "Братья Карамазовы". Он рассказывает об этом в документальном фильме "Перевод" (Oversættelsen), который можно посмотреть на DRTV. Там в том числе рассказывают и о новом датском переводе этого романа.

"Всегда опасно называть что-то лучшим романом или самым важным произведением. Но этот роман точно в числе величайших литературных творений. И это, бесспорно, кульминация творчества Достоевского".

Тине Роэсен утверждает, что это также одно из тех произведений Достоевского, за которые в первую очередь стоит приняться, если вы уже почувствовали вкус к чтению.

Ниже следует список из четырех произведений Достоевского, которые, по мнению Тине Роэсен, достойны того, чтобы их проглотить в первую очередь. Ей помогает книголюб и книжный блогер Катрине Лестер (Katrine Lester), которая также предлагает вам кое-какой бонус, если вы увлеклись Россией, но считаете, что Достоевский - слишком жесткое начало.

Желаем вам по-настоящему хорошего чтения!

1. Захватывающий детективный сюжет: "Братья Карамазовы"Знакомство Алеши и Ивана. Иллюстрация к роману Федора Михайловича Достоевского "Братья Карамазовы"

И Катрине Лестер, и Тине Роэсен согласны с Кнаугором и предлагают прочитать "Братьев Карамазовых".

"Это во всех смыслах его величайший роман. Он с самого начала полностью контролировал, что должно получиться. В этом произведении есть чуть ли не все типы людей и все проблемы, с которыми сталкивается Россия", - считает Тине Роэсен.

"В книге захватывающий детективный сюжет, по ходу которого предстоит выяснить, кто убил очень несимпатичного отца семейства. А потом на сцену выходят христианские монахи и совсем маленькие дети, олицетворяющие надежду. В нем вообще больше надежды, чем в большинстве других романов Достоевского".

Катрине Лестер, однако, подчеркивает, что, прежде чем приниматься за это произведение, нужно запастись терпением.

"В нем примерно 800 страниц, так что терпение не помешает. Но оно того точно стоит".

2. Самый легендарный роман: "Преступление и наказание"Раскольников. Раскольников к роману Ф.Достоевского "Преступление и наказание"

У "Преступления и наказания", по мнению Тине Роэсен, по-настоящему хорошая композиция. И этот роман не так бешено развивается, как, например, "Идиот", говорит она.

"Было бы также неплохо, если бы вы хорошо запоминали имена, потому что русские очень часто одного и того же человека называют очень по-разному. Еще один совет читающему: если вам попался длинный эпизод, где кто-то пространно болтает, вовсе не обязательно, что подробности окажутся важны. Однако важно то, что у них просто есть потребность поговорить. И чтобы это понять, не обязательно всматриваться в каждое слово".

Катрине Лестер также считает, что "Преступление и наказание" стоит прочесть. И она согласна, что это "самое легендарное произведение" писателя.

"Его персонажи всегда очень эмоциональны и подвержены страстям - в том числе, и в „Преступлении и наказании". Ими движут ненависть, любовь и жадность - именно эти большие человеческие чувства и смертные грехи играют в его книгах главную роль. Эти произведения грандиозны, они очень большие, но на них, определенно, стоит потратить время".

3. Умудрился изобразить паранойю изнутри: "Двойник"

Если вы хотите начать с какой-то характерной для Достоевского книги, в которой "всего" 200 с лишним страниц - то хорошим выбором будет "Двойник", считает Тине Роэсен.

"В нем Достоевскому удается по-настоящему погрузиться в чувство социальной тревоги и паранойи и описать ее изнутри. Получается очень характерно и узнаваемо, хотя произведение написано много лет назад. Мы видим его бескомпромиссный реализм во всей красе, - объясняет она. - Автор показывает, как выглядит мир с точки зрения главного героя Голядкина. Голядкин черно-белый персонаж, он постоянно балансирует на грани между честолюбием и самоуничижением, между общительностью и асоциальностью. И это в книге пронизывает все, вплоть до отдельных слов. Это очень проработанное литературное произведение".

4. Лучшее для начала: "Записки из подполья"

Еще одно произведение Достоевского, также всего в пару сотен страниц (и потому с него легче, чем с больших произведений, начинать знакомство с писателем) - это "Записки из подполья". Его особенно рекомендует Катрине Лестер.

Она объясняет, что оно актуально именно сейчас:

"Сегодня понятие „люди из подполья" можно применять к молодым людям, которые ругаются в социальных сетях и позволяют всевозможным гадостям просачиваться через клавиатуру в мир. В книге Достоевского, само собой, никаких социальных сетей нет, но мы встречаемся с человеком, который в ярости из-за того, что не нашел себе в обществе того места, которое он, по его мнению, заслуживает. Это самое подходящее произведение для тех, кто только начинает знакомиться с творчеством Достоевского и еще ничего из его книг не читал".

5. Бонус: "Люди августа" Сергея Лебедева

Если вы все еще не совсем уверены, что срочно нужно приниматься за Достоевского, то у Катрине Лестер припрятан в рукаве еще один русский писатель, достойный, по ее мнению, прочтения.

Речь идет о "Людях августа" Сергея Лебедева.

"Это также роман о больших чувствах и несчастьях в российской истории, но на этот раз нам рассказывают не о XIX веке, когда развивались сюжеты книг Достоевского, а о XX - конкретнее, о периоде после распада Советского Союза.

Люди в книге Лебедева тоже пытаются разобраться с виной и судьбой, ищут саму русскую душу. Мы видим что-то общечеловеческое, но персонажи при этом подвергаются нечеловеческим испытаниям".

"Думаю, это станет современной классикой", - говорит Катрине Лестер.

Культура отмены стала шагом на пути к тоталитаризму на Западе. Такое мнение в беседе с "Лентой.ру" высказал профессор философии из Университета Де Поля (Чикаго, штат Иллинойс) Джейсон Хилл.

По его словам, феномен культуры отмены можно условно разделить на два вида. Первый - это порицание тех, кто отклонился от "новой этики", которая сейчас навязывается как единственно верная. "Еще одна форма отмены культуры, которая, на мой взгляд, еще более пагубна, - это стирание истории. Это шаг на пути к тоталитаризму на Западе", - подчеркнул профессор. Стремясь порвать с расистским прошлым, американские активисты сносят и оскверняют памятники конфедератам и даже отцам-основателям Соединенных Штатов.

Культура отмены, отметил Хилл, привела к тому, что людей фактически начали судить не в здании суда, а в СМИ. "Людей "отменяют" без надлежащей правовой процедуры, их лишают возможности противостоять обвинениям, выдвинутым против них. Иными словами, презумпция виновности превалирует над презумпцией невиновности", - сказал он.

Вместе с культурой отмены зарождается и культура страха, сказала в беседе с "Лентой.ру" Аманда Кунц, доцент кафедры социологии Университета Центральной Флориды. "Люди боятся, что не смогут высказать свое мнение или следовать собственным ценностям без того, чтобы кто-то пришел, заткнул их и "отменил"", - пояснила она.

"Всем кажется, что у них есть своя правда, и они не пытаются понять то, что другие говорят и во что они верят. Вместо того чтобы общаться и обмениваться мнениями, вместо того, чтобы реально вслушиваться в то, что говорит собеседник, люди вешают друг на друга ярлыки. И это может вызвать серьезные разногласия", - добавила Кунц.

Культура отмены - современная форма критики и наказания человека или группы лиц путем лишения поддержки, осуждения и бойкотирования как онлайн, так и в реальном мире. Поводом может стать как спорное или неполиткорректное высказывание вслух, так и текстовый пост в интернете. Зачастую это приводит к потере работы, лишению ранее полученных наград и разрушению репутации человека.

Причины травли людей, взгляды которых противоречат новой морали, стали одной из центральных тем проекта "Ленты.ру" под названием "Проблемы первого мира". Материалы объединены темой кризиса либеральных ценностей в западном мире и раскола в обществе. В них идет речь о том, как идеи свободы и всеобщего равенства превращаются в инструмент угнетения, а борьба за права одних групп людей оборачивается бесправием других.

"538 человек в итоге допустили к донации. Заготовлено 242 литра крови. Наша дружная команда сделала все возможное для комфортного приема доноров!" - сообщили врачи.

Накануне желающих сдать кровь было так много, что образовалась очередь. Из-за ограничений по коронавирусу внутрь учреждения пускали ограниченное число людей.

Мэрия Нижнего Тагила объявила конкурс на создание ледового городка 2021-2022 за 11,5 млн рублей, где будут представлены герои студии "Союзмультфильм". Документация об этом размещена на портале госзакупок.

Ледовый городок этого года построят по мотивам героев студии "Союзмультфильм", которая в этом году отмечает 85-летие. Вокруг ёлки на Театральной площади поставят фигуры Деда Мороза и Снегурочки, символов китайского и славянского Нового года - тигра и быка. Вместе с ними встанут персонажи советских мультфильмов - ледовые скульптуры Бременских музыкантов, Карлсона, Незнайки, Мамонтенка. В самом центре главной площади города расположатся герои сказок уральского писателя Павла Бажова: Данила-мастер, Огневушка-Поскакушка, Серебряное копытце - тоже персонажи "Союзмультфильма".

Фотозоны и горки оформят по мотивам мультфильмов "Снежная королева", "Винни-Пух", "Каникулы Бонифация", "Сказка о золотом петушке". Основной акцент, как и в прошлом году, сделают на световом оформлении, при этом нынешний городок построят за 11,5 млн рублей, что вдвое дешевле, чем в прошлом. Связано это с тем, что купленная в 2020 году дорогая иллюминация должна работать и в последующие сезоны. Победитель аукциона определится 16 ноября. Сдача ледового городка запланирована на 25 декабря 2021 года, а демонтаж на 25 января 2022-го.