МОСКВА, 20 февраля. /ТАСС/. Популярная программа "Прожекторперисхилтон" возвращается в эфир Первого канала 4 марта после почти пятилетнего перерыва. Об этом ТАСС сообщили 20 февраля в пресс-службе телеканала.

"4 марта возвращается „Прожекторперисхилтон", - сказали на телеканале, добавив, что состав ведущих остается тот же - Иван Ургант, Сергей Светлаков, Гарик Мартиросян и Александр Цекало.

Телевизионная информационно-развлекательная программа Первого канала „Прожекторперисхилтон" выходила в эфир телеканала с 2008 по 2012 годы.

Ведущие в студии в юмористической форме обсуждали актуальные темы недели, комментировали газетные статьи и высказывания политиков. В каждый выпуск обычно приглашается гость.

Президент подписал указ о праздновании 75-летия разгрома советскими войсками немецко-фашистских войск в Сталинградской битве. Оркомитет возглавил вице-премьер Дмитрий Рогозин.

Документ опубликован на официальном портале правовой информации.

"Учитывая особое значение разгрома советскими войсками немецко-фашистских войск в Сталинградской битве для достижения победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов и в связи с исполняющимся 2 февраля 2018 года 75-летием этого исторического события, постановляю образовать организационный комитет по подготовке и проведению празднования", - говорится в указе.

Оркомитетом будет руководить заместитель председателя правительства Дмитрий Рогозин.

Также президент поручил правительству в течение месяца утвердить состав комитета по подготовке и проведению празднования, разработать совместно с оргкомитетом "Победа" и утвердить план основных мероприятий.

МОСКВА, 19 фев - РИА Новости. Венгерский фильм On Body and Soul ("О теле и душе") получил "Золотого медведя" - главный приз 67-го Берлинского кинофестиваля, проходящего с 9 по 19 февраля.

"Эта история двух людей, открывающих мир эмоций и физического желания сначала по отдельности, а потом вместе, рассказана режиссером Ильдико Эньеди с чуткостью, но таким образом, чтобы проступал тонкий юмор", - говорится в описании фильма, опубликованном на сайте Берлинале.

Действие картины разворачивается на скотобойне в Будапеште, которая становится "местом действия для удивительно красивой истории любви".

"Мы хотели представить вам очень простой фильм, как стакан воды, и это было рискованно. Вся моя команда, мои коллеги и я верили в это, но мы не могли знать, приобщатся ли к этому зрители, потому что этот фильм доступен только обладателям щедрого сердца", - цитирует Эньеди агентство Рейтер.

"Серебряного медведя" за лучшую режиссуру получил финский кинорежиссер Аки Каурисмяки, представивший фильм The Other Side of Hope ("Другая сторона надежды"). Примечательно, что два дня назад Каурисмяки объявил о завершении карьеры. Он снял 18 полнометражных фильмов, которые демонстрировались на ведущих мировых киносмотрах и номинировались на премию "Оскар".

Лучшей актрисой на Берлинале в этом году стала Ким Мин-хи из Южной Кореи, сыгравшая в фильме Хона Сан Су On the Beach at Night Alone ("В одиночестве на пляже ночью"). "Серебряного медведя" за лучшую мужскую роль получил австриец Георг Фридрих благодаря работе немецкого режиссера Томаса Арслана Bright Nights ("Светлые ночи").

Награду за лучший сценарий достался одному из фаворитов этого года - фильму A Fantastic Woman ("Фантастическая женщина") чилийца Себастьяна Лелио. Приз в честь основателя фестиваля Альфреда Бауэра за лучший игровой фильм, открывающий новые перспективы в кинематографе, получила польский кинорежиссер и сценарист Агнешка Холланд за картину Spoor ("След").

Непрофессиональный актер, цыган Назиф Мужич с Серебряным медведем на пресс-конференции Лауреатов премии 63-го Берлинского Международного кинофестиваля Берлинале-2013. Архивное фото

Гран-при международного жюри достался фильму "Школа номер 3" украинки Елизаветы Смит и немца Георга Жено о школьниках Донбасса.

Главных победителей в этом году выбирало жюри из семи человек, возглавляемое режиссером Полом Верховеном. Судьбы кинокартин, актеров, режиссеров решали также американская актриса Мэгги Джилленхол, известная зрителю, например, по "Темному рыцарю", и мексиканский актер Диего Луна, сыгравший в фильме "Изгой-один. Звёздные войны: Истории".

Фестиваль

Берлинский международный кинофестиваль впервые прошел 6 июня 1951 года. Его основателями стали союзники по Второй мировой войне - США, Великобритания и Франция. Наряду с Каннским и Венецианским фестивалями он считается одним из самых крупных и престижных в мире кино. Берлинале ориентируется в основном на так называемое авторское кино. В конкурсной программе участвуют художественные полнометражные и короткометражные фильмы, снятые не ранее чем за 12 месяцев до начала фестиваля и не демонстрировавшиеся на других смотрах.

В разные годы большой успех на Берлинском кинофестивале имели фильмы Ингмара Бергмана, Микеланджело Антониони, режиссеров французской "новой волны" - Жан-Люка Годара, Клода Шаброля.

Российское кино до 1975 года на Берлинском фестивале представлено не было. Первой картиной, показанной в Берлине, стал фильм Сергея Соловьева "Сто дней после детства". В 2010 году картина Алексея Попогребского "Как я провел этим летом" увезла сразу трех "Серебряных медведей" - лауреатами конкурса стали актеры Григорий Добрыгин и Сергей Пускепалис, а также оператор Павел Костомаров. Добрыгин и Пускепалис разделили приз в номинации "за лучшую актерскую игру", их наградили двумя "медведями". Костомарову присудили приз "за выдающиеся достижения в области искусства" и операторскую работу.

В 2015 году операторы фильма Алексея Германа-младшего "Под электрическими облаками" Евгений Привин и Сергей Михальчук получили "Серебряного медведя" за выдающийся вклад в киноискусство.

   С Н.В.Расторгуевым мы знакомы больше десяти лет. Когда я вернулся из Нью-Йорка и был назначен Министром иностранных дел, мы где-то случайно познакомились и с тех пор очень тесно дружим, хотя, может, встречаемся не так часто, как хотелось бы в силу занятости Николая и по моей работе. Общаемся достаточно регулярно, в том числе и на спортивных площадках. Очень ценю его человеческие качества, очень дорожу нашей дружбой.

   Н.В.Расторгуев - человек, который предельно честен, искренен, верен слову, что очень важно в нашей непростой жизни. У него потрясающая аудитория от школьников до ветеранов. Его песни, посвященные, скажем, Великой Отечественной войне играют неоценимую роль в том, чтобы молодые люди, наши дети росли нормальными людьми. Популярность Николая этому способствует. Важно, что эти свои качества он не просто использует, а поет так, как он дышит и живет.

   Очень признателен Н.В.Расторгуеву за то, что он никогда не отказывается от приглашений выступить в нашем Министерстве, собирает полные залы. Регулярно откликается на приглашения нашего Совета ветеранов, за что мы ему очень признательны.

   Говоря о секрете его успеха, думаю, невозможно не подчеркнуть его откровенность и способность очень остро чувствовать, что в каждый конкретный момент происходит со страной, чем живут наши люди. Когда все это воплощается в образы, которые создает Николай, это потрясает аудиторию. Это редчайшие качества современного барда, исполнителя собственных песен, да и песен других авторов. Он очень любит "Битлз", мы часто с ним об этом говорили.

   Хочу также отметить его благотворительную деятельность. Н.В.Расторгуев активно участвует в программе по усыновлению детей-сирот. В этой же связи, хочу сообщить, что год назад Николай по нашей просьбе посетил "Караульский детский дом имени Г.В.Чичерина" в Тамбовской области, над которым шефствует наше Министерство.

   Совсем недавно мы с ним нашли еще один общий интерес. Существует Национальный антинаркотический союз (НАС), имеющий международных партнеров. Регулярно НАС проводит мероприятия для своих зарубежных коллег, которые тоже встали на путь здорового образа жизни. Одно из таких мероприятий этим летом проходило в Крыму, где находился международный лагерь Антинаркотического союза, на закрытие которого мы с Николаем приехали и поучаствовали в церемонии. Я рассказал о своих делах, о нашей дипломатической работе. Николай выступил с несколькими песнями. Такое простое общение с нормальными людьми показывает, насколько важно от них не отрываться и, что бы мы ни делали, всегда чувствовать, как они живут, какие у них проблемы и интересы.

   Коля, дорогой, поздравляю тебя с юбилеем. Я этот юбилей уже прошел и гарантирую тебе - дальше ничего страшного не будет.

Музыкант Сергей Шнуров опубликовал в своем Instagram ироничное стихотворение на злободневную тему. Произведение посвящено передаче Исаакиевского собора РПЦ. Стихотворение состоит из трёх четверостиший.

Текст начинается с описания туристов, приезжающих посмотреть на главные достопримечательности культурной столицы. При этом гостей города ("мерикосы, япошки, пруссаки" - цитата автора - прим.ред.) Шнур называет "козлами-ротозеями".

Шоумен недоумевает: из-за наплыва туристов "людям, может, негде молиться?". После чего заключает, что Россия "поднялась" и не дала "испохабить" Исакий.

"И теперь они (туристы - прим.ред.) бродят, собаки,

Ошалело повсюду глазея:

Не подскажете, где здесь Исаакий?

А нету тютя такого музея!", - заключает автор.

Скандал вокруг передачи Исаакиевского собора РПЦ разгорелся в январе 2017 года. До сих пор на площади перед собором проходят многочисленные митинги и одиночные пикеты противников его передачи в ведение Российской Православной церкви.

С распадом Советского Союза произошла революция интимного. Сменился не только политический и экономический режим - сменился режим эмоциональный.

В середине девяностых, совершая ежедневный путь из дома до школы, я часто задерживалась у газетного ларька в метро. Не то, чтобы я хотела что-то купить - скорее, меня завораживал меняющийся, как в калейдоскопе, ассортимент изданий. Одна за другой, обложки с мощными женщинами и не менее мощными автомобилями выпихивали выпуски "Правды" подальше, в задний ряд - пока она не исчезла там окончательно, придавленная "Спид-Инфо". Там, где раньше сероватая передовица призывала советских женщин и мужчин посвятить каждую минуту своей жизни производительному труду в фабричных цехах и на колхозных полях, Cosmo и ELLE теперь звали мужчин и женщин на новые подвиги - по большей части, в спальнях или, на худой конец, за ширмой в коммунальной комнате. "Секс или Шоколад? Всему свое время!" обращался первый русский номер Cosmopolitan к нации, едва успевшей перестать отмерять жизнь пятилетками. Наряду с этим, Cosmo ставил под сомнение необходимость мужа в жизни успешной женщины, и предлагал тест "Насколько хорошо вы знаете вашего партнера".

С распадом СССР, бывший советский человек в очередной раз стал объектом "перековки" - на сей раз из фаталистичного коллективиста гомо советикуса в эмоционального капиталиста, измеряющего качество брака по шкале от одного до десяти, отрабатывающего "25 удобных сексуальных позиций для раскладушки" и способного отстоять свои "эмоциональные потребности" на коммунальной кухне. Внезапно, прямо на глазах рассеялся, как дым, сам словарь любовной страсти. Толстой и Достоевский говорили "любовь" - а Элен и ребята в телевизоре говорили "отношения"; мамы говорили "жених", а мы говорили "парень"; и, наконец, там, где все интеллигентные люди пожимали плечами и краснели, Cosmo говорил "куннилингус", "фелляция", "фистинг" и "оргазм". Изменился сам привычный курс отношений: вместо "познакомились" - "влюбились" - "поженились", мы теперь учились "выставлять личные границы", "давать партнеру шанс" и только потом "вступать в отношения".

Хорошо изученный и раскритикованный на Западе за "потребительское" отношение к чувствам, в России эмоциональный капитализм, впрочем, все еще испытывает серьезное сопротивление со стороны "эмоционального социализма". Так называемый "терапевтический" язык западной любви - язык поп-психологии и селф-хелпа, описывающий эмоции как измеряемые, познаваемые и контролируемые - нередко перебивается языком русской классики: громом, молниями, кометами и метелями.

О том, что происходит в процессе этого "цивилизационного столкновения" я поговорила с Юлей Лернер - социологом, доктором наук, профессором Университета Бен-Гуриона в Израиле и бывшей петербурженкой, которая и предложила понятие "эмоционального социализма" в своих работах об эмоциональном языке в масс-медиа.

Между "любовью" и "отношениями"

- Юля, как ты пришла к теме "эмоционального социализма"? Ты сама на себе как-то испытывала столкновение вот этих "советских", может быть, "русских" представлений о чувствах, о любви - с западными?

- Я уехала в Израиль, когда мне было 18 лет, в самый пик начала романтических отношений, и я, конечно, искала любовь. Я была влюблена в Израиль, я была влюблена в язык, и я хотела иметь отношения только с израильтянами. Но я совершенно не была готова к тому, как там были устроены первые романтические встречи. Я слышала от израильского молодого человека, например, такое выражение типа "мне это не подходит", на иврите звучит как "лё матим ли". И я это совершенно не могла понять, что оно значит, зачем он мне это говорит, и какое развитие отношений это предполагает - типа, позвонит или не позвонит потом? Я понимала иврит, но это выражение было для меня совершенно чужим.

Что есть в этом "лё матим ли"? Там есть, во первых, некое ясное и отдельно стоящее Я. И у этого Я есть какие-то его эмоциональные потребности, у него есть четкое представление о том, что и кто ему подходит, а кто нет. Это банально звучит, но он пришел в супермаркет, и там есть разные женщины, и он выбирает, - но сразу не может решить, поэтому он пробует, и после первой-второй встречи, после секса говорит, нет, вот это - нет, а это - да, может быть. И он совершенно в этом смысле не думает меня обижать. У него есть Я. У этого Я есть потребности. Он - этот Игаль, Омри, Дуду - их знает и постоянно изучает, и поэтому ему кажется, что он меня совершенно не унижает. Просто я ему не подхожу - но это обо мне ничего не говорит. То есть, меня тут нет вообще во всей этой картине. А главное, после того, как человек говорит тебе "лё матим ли", тебе уже совершенно нечего сказать. Весь романтический сценарий добиваться кого-то - он уже не работает совершенно. Потому что как ты будешь его добиваться? Менять его потребности? Менять себя, чтобы подходило?

- В русской версии любви можно любить то, что тебе не подходит. И это не делает тебя нездоровым человеком. Это как раз подчеркивает твою человечность. А в западной модели, если ты любишь то, что тебе не подходит, это значит что ты - невротик?

- Да, так и есть. Но различия ощущаются, даже когда люди приходят к заключению, что они друг-другу "подходят". Когда я в итоге была уже замужем за израильтянином, мы все равно совершенно по-разному смотрели на то, что между нами происходило. Я находилась в той модели любви, где действуют свои законы. В первую очередь, она -любовь - либо есть, либо ее нет. А он находился "в отношениях", над которыми можно и нужно "работать". Интересно, что несмотря на то, что советский человек работал над собой в разных областях, все же в русском дискурсе над любовью работать нельзя. Она за пределами этого.

Вообще, терапевтический менеждмент эмоций - это иллюзия. Потому что, на самом деле, ты ничего не выбираешь. Ты подстраиваешь себя, свое поведение под здоровый норматив. Знаешь, когда я в Америке провела год, у меня было все время такое ощущение, что там все построено на культивации ощущения, что у тебя много выбора. Для того, чтобы ты ни в коем случае не подумал, не догадался, что никакого выбора у тебя нет. И поэтому тебя бесконечно будут спрашивать paper bag или plastic bag - нужно чтобы у тебя было ощущение, что ты уже задохнулся этим выбором.

- Насколько мы свободны в любви, как ты думаешь? Мы живем в этой парадигме, мы задыхаемся этим выбором, как ты говоришь - но насколько это реально?

- Мы сейчас ограничиваемся романтической любовью, да? К чужому, другому человеку, который вдруг по причинам судьбы, или твоего выбора, или потому что он удовлетворяет твои потребности становится для тебя чем-то значимым, и ты хочешь с ним быть, проводить с ним время, трогать его - вот в этом смысле?

Для меня свобода - это не релевантный вопрос по отношению к этому опыту. Мне кажется, что любовь такого рода, привязанность такого рода - она изначально отрицает свободу, она полагает зависимость. Она полагает компромисс. Просто в российской модели всегда, как правило, на компромисс будет идти женщина, а не мужчина. Но в целом, свобода может быть только ОТ нее, ОТ любви, но такая свобода для меня она сопряжена с несчастьем и пустотой.

Потерять голову или заложить душу?

- Что такое эмоциональный социализм и эмоциональный капитализм? Они существуют на самом деле?

- Начнем с капитализма - он лучше описан и изучен. Эмоциональный капитализм - это очень общее понятие, которое пытается описать продукт взаимодействия разных экономических сил, больших культурных нарративов и социальных институтов. Это такой сплав психологической дисциплины и ее практик, рыночного капитализма и главных жизненных сценариев американской культуры. Тут и протестантский дух, и индивидуальная автономия, и бесконечная идеология выбора. Вот это слияние - это и есть эмоциональный капитализм.

Эмоциональный социализм - это тоже сплав, порожденный разными феноменами, существующими в одну историческую эпоху. Во-первых, это экономическая и ценностная система социализма - ее принципы коллективной собственности и служения обществу. Во-вторых, это жизненные сценарии русской, точнее, русскоязычной культуры, в сердце которой лежат нормы литературы XIX века. Кроме того, туда же относятся православие и, конечно, все то, что у советской идеологии было сказать о чувствах и о частной жизни. В этом смысле, эмоциональный социализм не лишен русскости так же, как эмоциональный социализм не лишен американскости. Поэтому когда я говорю об эмоциональном социализме, я не теряю из виду превалирующую в нем роль русской литературы и самого по себе русского языка. То есть, можно работать с понятием эмоционального социализма и на Кубе и в Китае, наверное, но там он будет иным чем в бывшем СССР.

К "эмоциональному социализму" как реальности, конечно, нужно относиться критически. Любые попытки описать культуру "от обратного" чреваты упрощением: мы начинаем видеть больше различий и меньше сходств. Когда кто-то или что-то начинает восприниматься как Другой, то этот Другой очень быстро превращается в Абсолютного Другого, превращается в полную противоположность. То есть, российский эмоциональный стиль, российский стиль ведения отношений, российский тип любви, таким образом, начинает интерпретироваться как полностью противоположный американскому, западному и так далее.

Но я не считаю русскую или советскую эмоциональную культуру чем-то экзотичным, что будет совершенно непонятным французу, англичанину или американцу. Поэтому понятие "эмоциональный социализм" сильно упрощает картину. При всем при том, идея эмоционального социализма кажется мне правильной и удобной для анализа. Я вижу, что в пост-советском пространстве люди по-другому думают и говорят про свою частную жизнь, про свои переживания. И это особенно становится явным в русскоязычных эмигрантских пространствах, где есть момент прямого сопоставления и сравнения.

- Давай вернемся к жизненным сценариям, на которых стоит эмоциональный социализм. Что они из себя представляют? И кто его герои? Какие у них качества? Через какие испытания они проходят?

- Ну, например, мне понятно, что герой сценария русской литературы - он страдает, и страдания его являются его ценностью. То есть, избавление от страданий не является его целью. В современном - не путать с фрейдистским! - терапевтическом сценарии есть идея избавления от страданий. В российском нарративе этого нет, в нем боль и страдания не воспринимаются как помеха, как что-то, что делает жизнь неправильной, не такой, как надо.

Приведу тебе такой пример. Однажды я делала для еврейского агенства "Сохнут" исследование про то, как же надо представить Израиль для еще оставшихся, неуехавших русских евреев, чтобы они поняли, как им там может быть хорошо. В "Сохнутe" решили перенять бизнес-стратегию взамен идеологической: у этих евреев, наверняка, есть какие-то неудовлетворенные потребности, а Израиль нужно представить как продукт, который эти потребности удовлетворит.

Мы сделали огромное количество фокус-групп, и я увидела там то, что меня страшно удивило: люди говорят о своих неразрешенных потребностях, но для них перемена места не является способом разрешения этой проблемы. Большинство из них говорит в той или иной форме, что научиться жить с этими проблемами, привыкнуть к ним, притереться и жить несмотря на них - это более значимый, более ценный опыт. Это для них путь успеха. Это не значит, что миллион людей не уехали - но артикуляция оставшихся именно такая.

Это вот еще одна особенность эмоционального социализма - это место такого явления как судьба, предписание, обстоятельства. Есть какая-то расстановка сил или какой-то путь, по которому ты идешь, и нужно идти по нему, а не бороться с ним. Приспосабливаться, а не менять.

- Вообще, гомо советикуса, советского человека, часто в западной литературе так и описывают - как подчиненного обстоятельствам, не имеющего того, что в англоязычной литературе называется "agency" - то есть, самоопределения, свободы воли, свободы совершать поступки. Лично мне это прочтение кажется совершенно упрощенным и неверным, поэтому я хочу тебя спросить: в чем заключается эмоциональная свобода, эмоциональная воля человека, воспитанного на эмоциональном социализме?

- Наверное, в свободе потерять голову от любви, в свободе любить по-сумасшедшему. Почему в советской литературе, в советском кино был такой культ любви? Ведь было совершенно легитимно снимать фильмы про сумасшедшую любовь, про измену, про уход из семьи.

Это была как-будто какая-то культивированная ниша: потеря головы, свобода эмоционального самовыражения. Но не с целью "самореализации", например, а как самоцель. Благополучие и счастье там совсем не следуют за большими аутентичными чувствами. И вообще ничего хорошего, как правило, из них не получается. Может быть, это своего рода тюремные прогулки во дворе. Система, которая всегда держит очень крепко, она все равно, чтобы существовать, должна создавать какие-то ниши, где все это отпускается.

- Это получается по Бахтину: карнавал, узаконенный беспредел в мире тотального контроля. Вот эта свобода потерять голову имеет и темную сторону: семейное насилие, брошенные дети, алкоголизм, самое высокое на душу населения количество разводов среди развитых стран. "Потерять голову" - это свобода или безответственность?

- Это уже вопрос нормативный и он предлагает смотреть на русскую и американскую любовь оценочно. Интеллектуально мысля, я стараюсь не полагать, что русская любовь - это сумасбродство и безалаберность, а американская - это ответственная регуляция, сокращающая вред себе и окружающим, или соответственно наоборот - что русская, она - истинная и глубокая, а американская запрограммирована, как у роботов. Хотя в своем личном опыте я чувствую амбивалентность, мое собственное сознание и язык уже очень психологизированы и, возможно, через фантазию о русских эмоциях я пытаюсь противостоять их полной колонизации

- Давай тогда поговорим о темной стороне эмоционального капитализма? У нас - беспредел, все понятно. А у них что?

- Я приведу пример из своего любимого фильма "Холодные души". Там главный герой - американский актер, который играет в спектакле Дядю Ваню Чехова. На него эта роль влияет так сильно, что он впадает в депрессию. И он обнаруживает, что в Нью-Йорке есть такая контора, которая позволяет человеку избавиться от своей души на какое-то время или насовсем, если она ему мешает жить. Он приходит туда, и там есть потрясающая сцена, где ему объясняют цель и процедуру, и он сдает туда свою душу, чтобы на самом деле стать счастливым. И это вот удивительная вещь, потому что в русской модели нельзя стать счастливым без души. И нельзя быть счастливым без ее болей. А в этой американской модели - конечно, гиперболизированной, преувеличенной, пародийной - человек может быть счастливым только без души. И в этом и есть темная сторона терапевтической культуры.

Но самое интересное, что происходит с героем этого фильма, когда он сдает душу. Он, действительно, начинает отлично функционировать, у него хорошее настроение и так далее. Но он не может делать двух вещей: он не может играть, - искусство не идет, и он не может заниматься любовью.

Эмоциональный НЭП

- Как меняются жизненные сценарии в пост-советской культуре? Откуда сейчас люди берут представления, как выражать свои чувства, как быть со своими эмоциями?

- Происходит дискурсивный сдвиг. Непонятно стало, где брать смысл, где эти смыслы производятся. Я думаю, что для огромного количества людей блоги и фейсбук - это все, что они читают. При этом, социальные медиа невероятно нормативны. Совершенно понятно, что место классической литературы как поставщика сценариев жизни и, в особенности, эмоциональной жизни, очень сильно размыто.

Главный жизненный сценарий на сегодняшний день - это самореализация, личностный рост. Любопытно, при этом, что этот сценарий приходит прежде всего через технологии селф-хелп и медиа, а не через профессиональную психологию. В России есть терапевтическая культура - но еще нет культуры обращения к терапевту.

- В этом селф-хелпе как раз идея свободы от любви как свободы от зависимости очень популярна. При этом, она принимает очень радикальные формы, как в НЛП. Чем ты это можешь объяснить?

- Обычно это связано с ситуацией, в которой хорошо продается поломка старого. Не коррекция - а поломка. Есть исследователи, которые пишут, что понимать советскую цивилизацию нужно именно не через экономику, а как построение нового типа личности. Та советская личность делалась топором, а то, что ты сейчас описываешь - это попытка ее таким же топором зарубить, вместе с ее эмоциональным социализмом, и построить якобы какой-то новый стиль. И при этом, когда мы анализируем то, что происходит в медиа-дискурсе, в поп-культуре, мы видим в нем много советского.

- Мы видим формат донесения идей абсолютно советский. Напор и цель - разрушить старое или чужое - абсолютно те же. Я сейчас подумала, раз уж мы говорим про эмоциональный капитализм и эмоциональный социализм, что мы сейчас живем во времена эмоционального НЭПа. Бухарин пришел к рабочим и крестьянам и сказал: "Обогащайтесь!". И это именно то, что делает пост-советский селф-хелп, который приходит к людям и говорит: вперед, распоряжайтесь своей жизнью, вы никому ничего не должны! Владейте собственностью на свои потребности. Не уступайте места старушками в метро. Замуж выходите только за самцов, приносящих не менее ста тысяч дохода в месяц. Все эти ведические жены и гейши с курсов минета - это же типичные нэпманши.

- Это очень интересная мысль. Но в то же время, я подумала о том, что мы с тобой попали в некую ловушку этого вездесущего эмоционального капитализма. Мы поймались на ее удочку и усвоили его базовую экономическую метафору. Вот я, например, ходила недавно к университетскому профессиональному коучу - такому специальному человеку, который объяснял мне, как расти в своей профессии. И она меня спрашивала: "А как ты пополняешь свой эмоциональный банк? Давай посмотрим, какие у тебя вклады, какие расходы?". А я говорю ей, я не хочу говорить в таких понятиях. Я свою душу и свою жизнь не воспринимаю как банк, и не хочу переводить ее понятия "вкладов". И я не уверена, что это обязательно и это правильно писать про эмоциональную жизнь людей, их переживания в понятиях собственности, капитализм-социализм. Что-то в этом есть неправильное - в принятии этой структуры мышления как основополагающей.

- Давай подытожим. В чем все-таки основное различие между любовью "русской" и любовью "западной"?

- В русской модели, если ты не теряешь голову, то ты не любишь по-настоящему, и такая любовь не принесет тебе счастья. А в американской - если ты теряешь голову, то это прежде всего знак того, что что-то с тобой не порядке. Там, чтобы быть счастливым в любви, нужно все время показывать - и себе самой, и партнеру - что "я могу и без тебя".

Поговорим о странностях любви

(Другого я не смыслю разговора).

В те дни, когда от огненного взора

Мы чувствуем волнение в крови,

Когда тоска обманчивых желаний

Объемлет нас и душу тяготит,

И всюду нас преследует, томит

Предмет один и думы и страданий, -

Не правда ли? в толпе младых друзей

Наперсника мы ищем и находим.

С ним тайный глас мучительных страстей

Наречием восторгов переводим.

Когда же мы поймали на лету

Крылатый миг небесных упоений

И к радостям на ложе наслаждений

Стыдливую склонили красоту,

Когда любви забыли мы страданье

И нечего нам более желать, -

Чтоб оживить о ней воспоминанье,

С наперсником мы любим поболтать.

Александр Пушкин

Гавриилиада (1821)

Новым президентом благотворительного фонда "Справедливая помощь" стала (по приглашению коллег гражданки США Е. Глинки) Ксения Янисовна Соколова.

Именитая либеральная журналистка, авторитетная в кругу "людей с хорошими лицами": бывший главный редактор русскоязычной версии американского "журнала для успешных джентльменов" Esquire, бывший заместитель главного редактора русскоязычной версии журнала GQ и проекта "Сноб", экс-пиарщица Прохорова, Ходорковского и др.

Подруга Собчачки, Хакамады, Венедиктова, Ускова, Красовского, Саакашвили и мн. др.

Бывший кандидат в депутаты Госдумы РФ от Партии роста, №5 в общефедеральном списке.

Автор сборников "Революционный гламур" и "Философия в будуаре" (в соавторстве с К. Собчак).

Нехилые финансовые потоки в надёжных руках.

Усков, Прохоров, Соколова

Три "С": Соколова, Собчак, Саакашвили

Из обращения К Соколовой к старому диссиденту-педофилу (когда тот объявил голодовку после обысков и возбуждения уголовного дела о педофилии) под заголовком "Мой Буковский":

"Дорогой В.К.! Я вами не только восхищаюсь, испытываю огромную благодарность, ценю, учусь у вас, поддерживаю и т.д. Я вас очень искренне и нежно люблю. Как многие ваши друзья, я бы тоже хотела попросить вас поберечь себя и прекратить голодовку, но знаю, что вы не прекратите. Делайте то, что считаете правильным. В том, что вы победите, я не сомневаюсь"

МОСКВА, 16 февраля. /ТАСС/. Русской православной церкви (РПЦ) придется ввести ограничение на посещение Исаакиевского собора в Петербурге в случае его передачи в ее пользование, это обусловлено необходимостью снижения нагрузки на памятник, которому в противном случае может быть нанесен ущерб. Об том сообщил журналистам первый замминистра культуры РФ Владимир Аристархов.

"Насколько я помню, 2 млн 800 тыс. посетителей приходят в Исаакий ежегодно по билетам за деньги. Если вход будет свободным, то людей там будет еще больше, как в метро в час пик. Пусть они подумают, что сделают, чтобы ограничить доступ, хотя для церкви это сложно", - сказал он. 

Аристархов привел в пример музей-заповедник Херсонес-Таврический в Крыму, где год назад благодаря спонсорской поддержке получилось организовать бесплатный вход. "Втрое подскочило число посетителей. И это реальная угроза сохранности памятника. То же самое с Исаакием, там поток туристов гораздо больше, чем в Херсонесе", - сказал он.

В настоящее время планируется ввести ограничение на посещение Херсонеса-Таврического, предельную численность посетителей определят по специальной методике. "Впустили определенное число человек, счетчик считает и потом - стоп. Один выходит, один заходит", - сказал Аристархов, говоря о вероятном способе контроля за численностью посетителей.

Первый замминистра подчеркнул, что пока документально оформленного решения о передаче Исаакиевского собора нет. "Давайте подождем, чтобы это было определенно. Но чтобы ни случилось, мы защищаем памятник, и его новый хозяин будет обязан выполнять меры по его охране. Мы, в свою очередь, примем меры для того, чтобы музей получил равноценные помещения, если он будет находиться не в Исаакии", - резюмировал Аристархов.

Он отметил, что вне зависимости от дальнейшего развития событий ведомство продолжит финансировать реставрационные работы в соборе. "Мы не финансируем церковь. Мы можем финансировать памятник вне зависимости от того, кто собственник. И это правильно, мы защищаем интересы не только верующих, но и всего народа в целом", - заключил Аристархов.

Москва. 16 февраля. INTERFAX.RU - Минобороны РФ восстановило Академический ансамбль песни и пляски имени Александрова после гибели в авиакатастрофе 25 декабря 2016 года части его артистов. Обновленный состав ансамбля в четверг впервые вышел на сцену Центрального академического театра российской армии.

"Сегодня на этой сцене пройдет первое выступление обновленного состава Дважды Краснознаменного Академического ансамбля песни и пляски Российской армии имени Александра Александрова. 25 декабря трагедия унесла жизни наших друзей. Мы помним и любим их. Они навсегда останутся сердцем коллектива. Но жизнь продолжается. Наша обязанность перед ними - сохранить уникальный ансамбль", - сказал статс-секретарь - заместитель министра обороны РФ Николай Панков, открывая концерт. 

Он рассказал, что восстановление легендарного коллектива в кратчайшие сроки стало для Министерства обороны важнейшей задачей.

"За короткое время была проделана колоссальная работа, результат которой вы сегодня увидите. „Александровцы" воодушевляли людей в самых критических ситуациях. Им рукоплескали жители более 70 стран мира. Я надеюсь, сегодня они докажут, что ансамбль сохранил свое уникальное звучание и мощнейшую энергетику", - подчеркнул замминистра.

По его словам, новыми артистами ансамбля стали лучшие из лучших.

"Главным критерием отбора были не только превосходные вокальные данные, но и беззаветное желание служить своей стране. Я уверен, что новые голоса дадут мощный импульс развитию ансамбля и в то же время преумножат славные традиции главного творческого коллектива российской армии", - заключил Панков.

В программу первого концерта вошли традиционные произведения ансамбля "Калинка", "Александровская песня", "Зачарованная даль", "Вдоль по Питерской", "Пора в путь-дорогу", "Смуглянка", "Журавли", "Несокрушимая и легендарная" и поппури на тему армейских песен.

Это выступление открывает плотный концертный график артистов. Уже 23 февраля артисты выступят на концерте, посвященном празднованию Дня защитника Отечества в Государственном Кремлевском дворце, а 24 февраля - на церемонии открытия III зимних Всемирных военных игр в Сочи.

Самолет Минобороны Ту-154, направлявшийся в Сирию, упал в Черное море утром 25 декабря 2016 года через несколько минут после вылета из Сочи. На борту находилось 92 человека, включая военнослужащих, журналистов, ансамбль песни и пляски имени Александрова и главу фонда "Справедливая помощь" Елизавету Глинку.

Наталья Гусева родилась 15 февраля 1972 года в Звенигороде в семье рабочего и врача-терапевта.

В 1983 году в среднюю школу № 692, где Наталья тогда училась в пятом классе, пришёл ассистент с Киностудии имени М. Горького, искавший детей с хорошей дикцией. Гусева оказалась среди прошедших отбор, и её пригласили на пробы. Её первой ролью в кино стала школьница в детском короткометражном фильме "Опасные пустяки", который был снят для того, чтобы познакомить детей с правилами дорожного движения. Во время озвучки Наташу заметил ассистент Павла Арсенова, искавший девочку на роль Алисы Селезнёвой в телефильме "Гостья из будущего".

Эта роль в пятисерийном фильме по мотивам повести Кира Булычёва "Сто лет тому вперёд" сделала Гусеву чрезвычайно популярной. Поклонники писали ей даже из-за границы, что уж говорить о советских школьниках. Премьера "Гостьи из будущего" прошла с 25 по 29 марта 1985 года по Первой программе Центрального телевидения СССР во время весенних каникул.

В дальнейшем Наталья Гусева снялась ещё в трёх фильмах: "Гонка века", "Лиловый шар" и "Воля Вселенной".

Феномен киновоплощения Алисы Селезневой пытаются разгадать до сих пор. В чем загадка самой известной героини советского кино - хрупкой девчонки с большими голубыми глазами, в которую были влюблены миллионы школьников? Как объяснить, почему сорокалетние дядьки в интернет-сообществах поклонников "Гостьи из будущего" по сей день вздыхают об Алисе, хранят кассеты с любимым фильмом и периодически его пересматривают?

Наталья Гусева так и не стала актрисой, посвятив свою жизнь науке, и большинство предложений о съемках, которые ей делали после "Гостьи из будущего", отклоняла. Брат первого мужа Натальи, телепродюсер Влад Мурашкевич, объясняет: "Наташа не из тех, кто заболевает кино и хочет посвятить ему всю жизнь. Ей поступало много предложений - не только сниматься в фильмах, но и вести программы на телевидении, участвовать в ток-шоу, однако она всего избегала, потому что ей это неинтересно, не близко по духу! Только редкие приглашения она принимала, поддавшись на уговоры.

Возможно, свою роль в неприятии жизни кинозвезды сыграло и то, что после участия в картине "Гостья из будущего" без охраны невозможно было передвигаться, поклонники подкарауливали на каждом углу, а это очень утомительно. А сегодня мешает жить еще одна напасть - ложные аккаунты в социальных сетях от имени Натальи Гусевой. Для сведения: у Наташи нет страниц ни в одной из социальных сетей. Все аккаунты созданы непонятно кем, поэтому будьте осторожны. Недавно мне написала одна женщина, мол, повлияйте на вашу известную родственницу, которая вымогает деньги, якобы, за распространение порнографии. Рассказывали и такие случаи, что некоторых френдов ложная "Алиса" просила "положить" денег на телефон, у кого-то выпытывала личные данные... Я еще раз хочу подчеркнуть: Наташи нет в социальных сетях. От ее имени действуют мошенники".

Конечно, главного поклонника Натальи Гусевой - ее первого супруга Дениса Мурашкевича - никто не смог переплюнуть. Это уже хрестоматийная история, как влюбленный юноша организовал доставку посылки к объекту своего обожания, а в качестве презента сам выскочил из коробки, как черт из табакерки, в чем мать родила.

20-летняя дочь Натальи и Дениса - Алеся - всегда любила рисовать, поэтому поступила в художественный колледж. "Талант у дочки проявился еще в детстве: она обладает уникальным художественным видением, - вспоминает Влад Мурашкевич. - Денис это заметил и даже поставил на коммерческую основу: стилизованные рисунки Алеси использовала для изготовления одежды одна московская фирма. И майки с этими принтами пользовались спросом, но при этом нигде не говорилось, что рисовала дочь Алисы Селезневой". Учится, насколько мне известно, она неплохо, да и в целом очень яркая и интересная молодая девушка.

Алеся часто бывает в Минске - навещает бабушку с дедушкой и двоюродного брата, сына Влада Мурашкевича, с которым очень дружна. Юноша, в свою очередь, часто гостит у кузины в Москве. 

Компиляция из разных источников.

Фотография, на которой запечатлен убийца посла РФ в Турции Андрея Карлова, получила главный приз престижного международного конкурса World Press Photo. Напомним, Карлова в декабре прошлого года застрелил на открытии фотовыставки в Стамбуле бывший полицейский Мевлют Мерт Алтынташ. Как рассказал автор победившего на фотоконкурсе снимка Бурхан Озбиличи, он был шокирован убийством дипломата, однако нашел в себе силы продолжить снимать. В результате Озбиличи удалось зафиксировать последние минуты жизни Алтынташа - вскоре его ликвидировали прибывшие силовики. В январе Алтынташ нашел последний приют на кладбище для бомжей. Родственники хоронить его отказались.

Diana D: " Не возможно выразить словами, что испытываешь, когда выходишь на такую большую сцену, когда на тебя устремлены взгляды десятков тысяч людей. Справится с волнением было сложно, но благодаря моей команде, все получилось. Огромное спасибо зрителям за поддержку. Они подарили мне новый прилив сил и положительных эмоций. Это как огромный взрыв счастья внутри. Я знаю, что надо мечтать, верить, любить!"

Алексей Голубев, главный режиссер "Big Love Show- 2017": "Можно определенно сказать, что Diana D стала сверхновой звездой этого шоу. То, с каким профессионализмом она отработала сложный по постановке номер - вызывает восхищение. Зрители увидели прекрасный эффектный номер, главным украшением которого стала певица. Я уверен, что Diana D станет одним из главных музыкальных открытий года. И первое выступление на сцене "Олимпийского" - это прекрасный и удачный старт. Всегда приятно, что среди уже знакомых и любимых лиц, больших артистов, которые принимали участие в концерте, появилась новая исполнительница, которая полностью соответствовала высокому уровню шоу. Я хочу поздравить Diana D с таким удачным дебютом". 

Захар Прилепин рассказал, что у него есть свой батальон в ДНР. Что он там заместитель командира и политрук. И что это давно уже - с лета прошлого года.

Казалось бы, ничего сенсационного. О своих убеждениях писатель всегда высказывался более чем однозначно. И все, кто мог взбеситься, давно записали Прилепина в преступники (а заодно и в бездари). Все же, кто мог восхититься смелостью и отвагой, давно его канонизировали как героя (и, само собой, как главного классика).

Вроде никакой бурной реакции быть не должно. И так оно, в общем, поначалу и шло. Противники походя поёрничали, поклонники отметились дежурным "Ура!". Обычная перекличка. Посчитались, порадовались крепости и цельности собственных убеждений и собрались уж мирно разойтись.

Но жизнь-то, она шире всех этих "на первый-второй рассчитайсь", всегда случается что-нибудь неожиданное. Ну, вот как Леонид Юзефович взял тоже и высказался. Назвал Прилепина "едва ли не самым значительным из живущих ныне русских писателей" и добавил, что хоть ему и не нравится многое из того, что тот говорит относительно русско-украинской темы, но всё же понимает, "что поступить иначе он не мог".

Для людей, не расчерчивающих мир на белое с чёрным и интересующихся творчеством и мировоззрением обоих писателей не по обрывкам газет, это, конечно, никакая не неожиданность. Но всех, кто с "правильными убеждениями", тут и порвало. А Юзефович-то сам, дескать, чьих? Ведь вроде интеллигент? Вроде был среди людей с хорошими лицами. Притворялся? Это что же, он за имперскость, за черносотенство, оправдывает наёмничество?

Вот только немногие комментарии из той лавины, что обрушилась на Леонида Абрамовича в ответ на его короткий пост: "Вы стали для меня главным разочарованием года", "Поторопились вам премию дать", "Купил вашу „Зимнюю дорогу", теперь всё в топку", "Может, не поощрять маразм, если это ваш друг, а на обследование в Кащенко положить?", "Ну и поезжайте оба воевать!", "Как вы могли такое написать?"

Удивительно, как огромное число людей снова и снова попадают в эту ловушку - ловушку одномерности мира и односложности человека, ловушку ярлычков и табличек.

Или совсем недавно была история с писателем Сашей Соколовым - фильм про него, интервью с ним. Казалось бы, вот есть человек, есть судьба, есть творчество. Но опять началось вот это все: "А что там с позицией по Крыму?", "А почему в фильме про это нет, а в интервью есть?", "А, может, это неспроста?", "А вот про Бродского его высказывание что означает?", "Он за кого вообще, этот Соколов Саша?", "А как он может с такими взглядами дружить с поэтом Алексеем Цветковым?", "А Цветков-то согласен? Может, он отрёкся давно от такого „друга"?".

Я думаю, как же живут все эти - такие непротиворечивые, такие цельные - люди? Они среди людей живут или среди каких-то бирок? У них что, ни родных, ни близких, ни друзей нет? Или их родные и близкие тщательно отсортированы по убеждениям? Они на выборах тоже все голосуют за одного кандидата? А если какой конфуз, тогда что? Ты мне не брат, не друг, не муж, не жена, да? Развод, разрыв, бойкот? Почему у этих строгих и скорых на суждение людей человек с противоположными взглядами - это сразу или дурак, или подлец? Даже если раньше эти строгие люди считали того человека и хорошим, и умным, и талантливым, и интересным.

Я всегда думала: защищать свою правду - это значит не отступаться от неё самому, а не посягать на правду другого. Я всегда думала, что если природой мы задуманы такими разными и сложными, то это здорово, а не наоборот. А оказывается, проще встать в строй и кричать хором.

А то опять, понимаешь ли, кто-то с неправильным мнением!

*Ремарка (фр. remarque) - замечание автора текста (книги, рукописи, письма), уточняющее или дополняющее какие-либо детали.

Ремарка (в литературе) - внесюжетный элемент произведения; композиционно-стилистический приём, заключающийся в отступлении автора от непосредственного сюжетного повествования. Имеет прямое или косвенное отношение к изображаемому, дополняя его. Иногда заменяет собой часть сюжетной линии или является альтернативой фактического сюжета.

Ремарка (в театре) - пояснения, которыми драматург предваряет или сопровождает ход действия в пьесе.

Ремарка (кинематограф) - словесное воплощение непрерывного действия сценария.

Фёдор Бондарчук единственный из наших режиссеров умеет делать дорогие окупаемые фильмы. Добавить материальных активов - и вот оно, звание самого успешного российского кинодеятеля. Если бы не развод и долги, цель была бы уже достигнута.

На отечественном киноолимпе в последнее время сложилась довольно четкая специализация - у каждого из мэтров российского кино оказалась своя в меру уникальная бизнес-модель.

Главный тяжеловес Никита Михалков давно уже снимает преимущественно на государственные деньги масштабные дорогостоящие проекты по своему вкусу, не особо ориентируясь на кассовые сборы.

Напомним, последние фильмы Михалкова - "Солнечный удар" и "Утомленные солнцем-2: Цитадель" - в прокате собрали по $1,5 млн при общем бюджете $21 млн и $45 млн соответственно.

Продюсер всея Руси Константин Эрнст бюджеты осваивает еще большие, а задача окупиться в прокате не стоит даже в теории. Понятно же, что весь отечественный кинопрокат не в состоянии собрать 3 млрд руб., чтобы окупить мегапроект отечественного кино "Викинг".

Тимур Бекмамбетов - и как режиссер (голливудский), и как продюсер (российский) - стал главным специалистом по недорогому в производстве кино. По голливудским меркам бюджеты его фильмов совсем небольшие, и фильмы эти (за исключением дорогого "Бен Гура") не баснословно, но вполне успешны. Принято считать, впрочем, что режиссурой он занимается для души, а основную кассу собирает как продюсер, и главным образом в России. Его студия Bazelevs тратит на фильмы $2-4 млн, а в прокате "Горько!", "Елки", "Самый лучший день" приносят по $15-20 млн.

В нынешней ситуации, когда государство дает большие деньги на кино и грозится начать требовать их возврата, Федор Бондарчук, похоже, нащупал самую перспективную бизнес-модель. Судя по его последним проектам, он первым научился делать дорогое в производстве кино, рассчитанное на коммерческий успех.

Дом режиссера должен быть студией

""Притяжение" стоит на могучих плечах "Викинга",- объясняет свой сегодняшний успех журналистам Бондарчук. И продолжает: - Своим бюджетом 1,5 млрд руб. он оживил индустрию. Только представьте, сколько людей было задействовано в этом проекте. Наконец-то съемочные павильоны заработали по полной".

Фильм о том, как космический корабль упал на Чертаново, скорее всего, после следующего уикенда станет второй российской картиной после "Викинга", собравшей с начала года в прокате более 1 млрд руб. (уже сейчас сборы превысили $13 млн - 800 млн руб.).

Плюс предварительные продажи фильма за рубеж принесли продюсерам не менее $4,5 млн. В отличие от "Викинга", правда, "Притяжение" уже вышло на окупаемость - и срок, за который дорогой российский фильм окупился в прокате, стал рекордным.

Но есть у Бондарчука и другой повод ратовать за "Викинга": это одна из немногих высокобюджетных картин, которая снималась на его же студии "Главкино", где Бондарчук владеет миноритарным (11,7%) пакетом акций. Режиссер вошел в состав акционеров проекта миллиардера Николая Цветкова еще в самом начале строительства, в 2008 году, и даже после многочисленных переделов акций все же сохранил за собой небольшую долю.

Иметь собственную студию, конечно, голубая мечта любого режиссера: павильоны и оборудование - важная статья затрат любого съемочного процесса. Однако у "Главкино" все еще остаются миллиардные долги перед главным кредитором - ВТБ (у банка в залоге земля и имущество), а, поскольку ряд павильонов так и не были до конца оборудованы и сдаются по значительно меньшей цене, чем могли бы, отбить долги не получается. К тому же банк уже не раз заявлял, что хочет консолидировать акции у себя, выкупив их у миноритариев.

На этот случай у Бондарчука, впрочем, скоро будет и другой вариант: при поддержке медиахолдинга "Национальная Медиа Группа" (НМГ) режиссер собирается запускать киностудию в Краснодарском крае. С НМГ у Бондарчука отношения сложились после того, как медиахолдинг в 2014 году выкупил у него долю в подразделении его группы компаний Art Pictures Vision, занимающемся производством ТВ-фильмов и сериалов. С тех пор имевшая в портфеле лишь пару сериалов компания сильно разрослась. Сейчас Art Pictures Vision снимает проекты для многих федеральных каналов: РЕН ТВ, "Первого канала", НТВ, "Матч-ТВ" и других.

Клипмейкер на "Мосфильме"

Основы будущей киноимперии 24-летний студент ВГИКа Федор Бондарчук заложил в 1991 году, когда с другом детства, сыном другого именитого режиссера, Степаном Михалковым, основал компанию Art Pictures. Зарабатывать партнеры решили на видеоклипах и рекламных роликах. "Все было спонтанно и по-дружески. Бондарчук сам предложил снять клип на песню „Посмотри в глаза", потому что она ему нравилась,- вспоминала потом певица Наталья Ветлицкая, ставшая для Art Pictures одной из первых клиенток.- У меня на тот момент вообще денег никаких не было, мы все были нищие. Он сам собирал деньги, с миру по нитке, так сказать".

Офис на "Мосфильме" по соседству с отцом, личный секретарь - на свободном рынке клипов и видеорекламы Art Pictures быстро вошла в число лидеров.

Бондарчук даже не стал получать диплом (ему торжественно вручили документ только в 2009 году) - и с головой окунулся в бизнес.

Помимо Ветлицкой он, к примеру, практически несменяемо режиссировал клипы для группы "Моральный кодекс", снимал для Аллы Пугачевой, Кристины Орбакайте, Бориса Гребенщикова, Филиппа Киркорова, Влада Сташевского и многих других.

Переменчивая природа

Сегодня Бондарчук любит повторять, что в его первых фильмах нет ни одного государственного рубля. И это правда: в начале нулевых, когда молодой клипмейкер задумался о большом метре, без господдержки было обойтись легче. Отечественный кинематограф переживал бум: российские нувориши увлеченно играли в кинопродюсеров. Проблема была в том, что Бондарчук захотел снять фильм о забытой в Афганистане роте, а подобные сюжеты финансировались не так охотно: предпочтение отдавалось картинам о диком капитализме и политических интригах.

Тем не менее деньги на проект ему все же удалось найти. Пул инвесторов сложился, после того как в проекте появился тяжеловес Александр Роднянский - тогда гендиректор СТС, где Бондарчук вел программу "Кресло". "Он пришел ко мне со сторибордом - сценарием в картинках,- будет вспоминать впоследствии Роднянский.- И, несмотря на более чем осторожное отношение к военным сюжетам, я вошел в команду. Из-за Федора. Его чувство кино, его энергетика, его понимание сегодняшнего языка, его режиссерский талант достойны уважения".

Несмотря на то что бюджет фильма в процессе съемок вырос с $4 млн до $9,5 млн - съемочная группа даже бастовала из-за нехватки денег, а Бондарчук закладывал квартиру,- в 2005 году "9 рота" все-таки вышла на экраны.

И сорвала кассу, собрав более $25,5 млн и обогнав в российском прокате даже "Мистер и миссис Смит", а также суперуспешный на тот момент "Ночной дозор" Тимура Бекмамбетова, собравший годом ранее $16,7 млн. Затем Бондарчука настигла еще и продюсерская удача: фильм "Жара" с героями "9 роты" в летней Москве при бюджете 1,7 млн собрал в прокате $16 млн.

На волне успеха Бондарчук взялся за двухсерийный проект по мотивам романа братьев Стругацких "Обитаемый остров". И хотя по масштабу проект вполне мог бы тягаться с отцовской "Войной и миром" - 7 тыс. человек в массовке, 3 тыс. специально пошитых костюмов, 450 кг грима, 1,5 тонны пиротехники в тротиловом эквиваленте,- в прокате фильм оглушительно провалился. При бюджете $37 млн две части картины принесли всего $28 млн, причем вторая - лишь $6 млн. Продюсеры впоследствии пытались списать неудачи на хорошую погоду, отвлекшую людей от кинотеатров, и обвал рубля, но даже с учетом докризисного курса окупить ленту не удалось бы. И еще на пять лет режиссер оказался в долгах.

Нераскрывшаяся киносеть

В январе этого года Агентство по страхованию вкладов (АСВ) неожиданно потребовало привлечь к субсидиарной ответственности за банкротство банка "Пушкино" нынешнего гендиректора киностудии "Ленфильм" Эдуарда Пичугина. Пичугин получил небольшой пакет акций в "Пушкино" после присоединения другого банка, "Финанс", где у него был 15-процентный пакет. По мнению АСВ, будучи акционером "Финанса", Пичугин выдавал невозвратные кредиты - непогашенный долг впоследствии перешел к "Пушкино" и стал одной из причин его банкротства.

Как заметил в своем блоге на портале "Сноб" адвокат Александр Хаминский, в этой истории не хватает другого акционера "Финанса" - делового партнера Пичугина Федора Бондарчука, также владевшего 15% акций банка. На соответствующий запрос "Денег" АСВ не ответило, но, по мнению аналитиков, разгадка истории может быть проста: даже будучи акционером банка, в его дела режиссер мог и не вмешиваться. Это подтверждал в интервью и сам Пичугин, отмечавший, что роль Бондарчука в истории с "Финансом", конечно, была больше имиджевой, чем реальной. А юристы, в свою очередь, считают, что доказать даже ответственность Пичугина АСВ будет очень непросто.

За глыбу деньги

Деньги-"зурабки", московские казино, вагоны с медью и парк развлечений, в котором основательно развлекся только один человек. Журнал "Деньги" разбирался, как скульптору Зурабу Церетели удается дарить городам памятники, в которых только бронзы на несколько сотен миллионов рублей.

Партнерство с Пичугиным у Бондарчука сложилось в конце нулевых - съемки кино были дорогостоящими, и режиссер активно искал деньги. Пичугин, тогда еще не имевший отношения к "Ленфильму", но успевший выгодно продать компании А1 свою первую сеть кинотеатров "Кронверк Синема", предложил режиссеру вместе с ним и продюсером Сергеем Сельяновым (известен успешными анимационными франшизами про трех богатырей и Серого Волка) заняться строительством сети мультиплексов "Киносити".

"Киносити" должен был быть реализован при масштабной поддержке государства - свыше 200 кинотеатров предлагалось открыть в городах с населением менее 500 тыс. человек, и окупиться самостоятельно у них бы не получилось (затраты оценивались в 30 млрд руб.). В дальнейшем партнеры планировали, что и принадлежать сеть будет государству, а "Киносити" станет лишь управляющей компанией.

Бондарчуку в этой истории была отведена роль лоббиста. Режиссер снимал политические ролики еще в 1999 году для блока "Отечество - вся Россия" и позднее участвовал в проекте "Киноклуб" - открытии по всей стране культурных центров с мультимедийными кинозалами. (Руководителем проекта стал Эдуард Пичугин, а Федор Бондарчук - председателем общественного совета.)

Но партнерам не удалось построить сеть ни из 200, ни тем более из 50 кинотеатров. Мультиплексы под брендом "Киносити" открылись только в четырех, и то не самых маленьких городах: Санкт-Петербурге, Туле, Новосибирске и Оренбурге.

В других городах сделать ничего не получилось. В Астрахани, например, в 2012 году партнеры арендовали крупнейший кинотеатр "Октябрь", объявили о планах его реставрации, но на этом все и закончилось. Астраханцы до сих пор пишут на форумах гневные посты по этому поводу, ставя в вину Бондарчуку погубленную зимой оранжерею в "Октябре" и, главное, крокодила, который безбедно жил в оранжерее, а той морозной зимы не перенес.

Проект "Киносити", конечно, немного не рассчитал бюджет. На каждый кинотеатр нужно было потратить по 130-150 млн руб. (а в мультиплекс "Великан" в Петербурге, только по официальным данным, было вложено 1,2 млрд руб.). Позднее Фонд кино учредит похожую программу по спонсированию кинозалов в маленьких городах и будет готов давать на каждый проект куда меньшие суммы - всего по 5 млн руб. на кинозал. Не стали партнеры пользоваться и согласованным при поддержке тогдашнего премьера Владимира Путина кредитом Внешэкономбанка на 2,5 млрд руб., посчитав условия слишком жесткими.

К настоящему моменту Бондарчук фактически вышел из проекта, хотя время от времени и говорит о планах по его возобновлению. Однако кинотеатрами в Туле, Оренбурге и Новосибирске Пичугин владеет вместе с Сельяновым, а летом прошлого года суд исключил Бондарчука еще и из акционеров "Киносити Девелопмент", владельца "Великана". Иск был обоснован тем, что Бондарчук отошел от дел и сорвал крупную сделку, но, по данным источников, знакомых с ситуацией, раздел пока не окупившегося мультиплекса между Пичугиным и Бондарчуком прошел полюбовно, а суд был лишь формальностью. Это могло быть связано с разводом Бондарчука - поскольку решение об исключении его из состава акционеров принимал суд, оно окончательно, и претендовать на это имущество бывшая супруга Бондарчука, Светлана, не могла бы.

С Пичугиным Бондарчука связывает и еще одна история. После того как первый занимает пост гендиректора "Ленфильма" в 2012 году, Бондарчук фактически становится антикризисным менеджером киностудии. И ему многое удается: помирить режиссеров, привлечь ресурсы под восстановление.

Поворотный "Сталинград"

Собственные дела тоже идут своим чередом. Согласно исследованию Movie Research, за период с 2010 по 2016 год занимающаяся исключительно кинопроизводством Art Pictures Studio Бондарчука прочно вошла в пятерку лидеров по общему объему господдержки вместе с СТВ Сергея Сельянова, Bazelevs Тимура Бекмамбетова, студией "ТриТэ" Никиты Михалкова и кинокомпанией "Централ Партнершип".

Со своего третьего фильма Бондарчук и сам начинает претендовать на субсидии Фонда кино. В итоге под "Сталинград" он получает около 30% ($10 млн) от общей стоимости проекта, а под "Притяжение" - 60% (около $3,5 млн). По его словам, обойтись без господдержки сегодня фактически невозможно: так называемые мягкие деньги (то есть государственные, по сути - невозвратные) обеспечивают и кредиты, и инвесторов.

Вложения работают.

"Сталинград" хоть и не окупился в российском прокате, но благодаря международным сборам стал самым кассовым российским фильмом за все время - принес $68 млн.

А в 2015 году и Art Pictures Studio выходит в лидеры по кассовым сборам - студии удается заработать на продюсируемых семи картинах более 1,54 млрд руб. Больше всего в прокате компании Бондарчука приносит второй "Духless" режиссера Романа Прыгунова.

"Притяжение" тоже не подвело. Во многом, конечно, потому, что накануне своего 50-летия режиссер в очередной раз не побоялся рискнуть: отказался от помощи Роднянского, нанял команду молодых режиссеров. В итоге готовится снимать сиквел. Да и почему бы нет: если не получится, всегда есть актерское поприще, которое, как подсчитал Forbes, приносит Бондарчуку еще $1,3 млн в год.

Адвокат режиссера Алексея Учителя Константин Добрынин предостерег заместителя председателя комитета Госдумы по безопасности и противодействию коррупции Наталью Поклонскую от разыгрывания кавказской и мусульманской карты в ее кампании против фильма "Матильда".

Поклонская сообщила, что получила обращение от мусульман одной из республик России, в котором выражается обеспокоенность содержанием готовящегося к выходу в прокат фильма Алексея Учителя "Матильда". Бывший прокурор Крыма зачитала это обращение в эфире телеканала "Россия 24", не назвав от имени какой религиозной организации поступил документ.

"Вы публично предъявили некое обращение неустановленных лиц, назвавших себя оскорбленными мусульманами, - написал адвокат в своем официальном обращении к Поклонской (копия имеется в распоряжении ТАСС). - Вы утверждали, что даже исповедующие ислам жители Северного Кавказа оскорблены трейлером, в котором якобы неподобающим образом выглядит наш русский святой царь".

Адвокат убежден, что, "пытаясь разыграть северокавказскую карту", Наталья Поклонская встает "на очень опасную и травматичную для каждого русского человека дорогу".

Константин Добрынин считает, что "вместо того, чтобы погасить конфликт и извиниться перед талантливыми людьми", депутат выходит "на новый уровень очень страшной игры".

Обращения в прокуратуру

Поклонская уже обращалась в Генпрокуратуру с просьбой провести проверку законности расходования бюджетных средств, выделенных на создание ленты, но нарушений выявлено не было. Тогда депутат направила повторный запрос на проверку фильма, утверждая, что ей поступило 20 тысяч обращений против проката фильма как от россиян, так и из-за рубежа. Также Поклонская попросила проверить членов движения "Христианское государство - Святая Русь", которые якобы угрожали Учителю.

Ранее режиссер Алексей Учитель направил письмо генпрокурору РФ Юрию Чайке, в котором попросил оградить "коллектив фильма и работников прокатных организаций от угроз, иных противоправных действий лиц экстремистской направленности, а также от публично распространяемых клеветнических измышлений собственно госпожи Поклонской".

Адвокат просит прекратить травлю

Адвокат Алексея Учителя также предложил депутату обратиться к своим сторонникам с призывом прекратить травлю фильма.

"Призываем вас обратиться к своим поклонникам в среде радикальных религиозных фанатиков любых вероисповеданий с требованием прекратить дестабилизировать обстановку в России и перестать давить на кинематографиста, многолетней работой и всеми своими фильмами доказавшего и свою любовь к России и свою преданность ее культуре и народу", - написал Поклонской Константин Добрынин.

Картина "Матильда", выйдет в свет осенью 2017 года. Фильм рассказывает о романе будущего императора России Николая II с балериной Матильдой Кшесинской.

Наталья Поклонская пытается проверить фильм на экстремизм, а религиозная организация Христианское государство- Святая Русь разослала письма в кинотеатры о том, что демонстрация Матильды будет расценена как желание унизить верующих и провацированию к "русскому майдану". 

В связи с этим  комитет Госдумы по культуре выразил свой решительный протест по поводу нападок на фильм, который пока в прокат не вышел. Депутаты напомнили, что Конституция гарантирует свободу на выражение творчества. Станислав Говорухин, который снял немало фильмов, утверждает, что у людей есть право на самовыражение, но недопустимо, когда возмущение переходит в вандализм. 

У каждого своё видение на историю, она должна восприниматься спокойно

НЬЮ-ЙОРК, 12 февраля. /Корр. ТАСС Наталья Славина/. Лауреаты одной из самых престижных музыкальных премий Grammy будут объявлены в Лос-Анджелесе (штат Калифорния) в ходе 59-й ежегодной церемонии. Награда присуждается Национальной академией искусств и техники грамзаписи США.

Самыми почетными номинациями считается так называемая основная четверка, в которую входят "Запись года", "Альбом года", "Песня года" и "Лучший новый исполнитель".

Главные соперницы - Бейонсе и Адель

Наибольшее число номинаций по всем 84 категориям получили в этом году: Бейонсе - девять, Канье Уэст, Дрейк и Рианна - по восемь, исполнитель хип-хопа Chance the Rapper - семь, а также британская певица Адель и американский дуэт Twenty one pilots - по пять номинаций.

Вместе с тем главными соперницами музыкальные критики называют Бейонсе и Адель, которые выдвинуты сразу в трех из четырех основных номинаций. В категории "Песня года" Бейонсе будет бороться за награду с композицией Formation, а Адель - с песней Hello. Кроме них, номинантами данной категории стали также Лукас Грэм с композицией 7 Years, Майк Познер - с I Took a Pill In Ibiza, а также Джастин Бибер с песней Love Yourself.

В категории "Альбом года" конкуренцию друг другу составят Бейонсе с альбомом Lemonade, Адель с альбомом "25", рэпер Дрейк - с диском Views, Джастин Бибер - с Purpose, а также Старгилл Симпсон с пластинкой A Sailor's Guide to Earth. Бейонсе, Адель и Грэм названы также в качестве претендентов на Grammy в категории "Запись года" вместе с Рианной, Дрейком и группой Twenty one pilots.

На награду в категории "Лучший новый исполнитель" претендуют Chance the Rapper, Маррен Моррис, The Chainsmokers, Андерсон Паак и Келси Беллерини.

Нетребко - номинант Grammy за "Лучший классический сольный альбом"

Солистка Мариинского театра Анна Нетребко может получить премию в категории "Лучший классический сольный альбом". Популярная во всем мире оперная дива удостоена номинации за альбом Verismo (в переводе с итальянского - "Реализм"). В него включены арии из опер "Адриана Лекуврер" Франческо Чилеа; "Андреа Шенье" Умберто Джордано; "Мадам Баттерфляй", "Турандот", "Тоска" и "Манон Леско" Джакомо Пуччини; "Паяцы" Руджеро Леонкавалло; "Мефистофель" Арриго Бойто; "Валли" Альфредо Каталани и "Джоконда" Амилькаре Понкьелли. В записи альбома принимал участие симфонический оркестр Национальной академии Святой Цецилии в Риме под управлением британского дирижера Антонио Паппано.

Конкуренцию российской исполнительнице в этой номинации составит чешская певица Магдалена Кожена (альбом Monteverdi), француженка Сабина Девьель (альбом Mozart: The Weber Sisters), британский оперный и камерный певец Иэн Бостридж (альбом Shakespeare Songs) и немецкая певица Доротея Решманн (альбом Schumann Berg).

Альбом Shostakovich: Under Stalin's Shadow - Symphonies Nos. 5, 8 9 в исполнении Бостонского симфонического оркестра под управлением латвийского дирижера Андриса Нелсонса претендует сразу на две категории - "Лучшее исполнение оркестра" и "Лучшая техническая звукозапись классического альбома.

"Звезды" против премии

Между тем, некоторые известные американские исполнители могут бойкотировать церемонию вручения престижной премии, считая ее необъективной и дискриминирующей отдельных музыкантов. Молодой певец и композитор в стиле хип-хоп Фрэнк Оушен отказался представить на рассмотрение оргкомитета Grammy свой последний, наиболее успешный альбом Blonde. В конце прошлого года он заявил журналистам, что сомневается в объективности всей организации Grammy и ее представителей, так как "они, кажется, не очень хорошо относятся к тем людям, происхождение которых схоже с моим".

Чернокожий музыкант призвал коллег последовать примеру игрока американского футбола Клина Каперника, который на одном из матчей не поднялся во время исполнения национального гимна США в знак протеста против обострившейся, по его словам, дискриминации афроамериканцев в стране.

В свою очередь, Канье Уэст заявил, что намерен бойкотировать церемонию, если Фрэнк Оушен не попадет в номинанты. "Чаще всего в этом году я слушал именно альбом Фрэнка Оушена Blonde. Прямо говорю - если он не попадет ни в одну категорию, то я не приду на Grammy, - пообещал Уэст. Год назад он призывал организаторов премии к диалогу, чтобы выбор кандидатов был более адекватным и отвечал принципам разнообразия культур.

Нынешнюю церемонию может пропустить и Джастин Бибер, который также сомневается в объективности премии, несмотря на то, что его альбом попал в одну из номинаций. Популярный исполнитель считает Grammy „не соответствующей нынешнему времени и необъективной, особенно в отношении молодых певцов".

Один из самых успешных музыкантов прошлого года, Дрейк, также пропустит церемонию, хотя его произведения попали сразу в восемь номинаций. В день вручения награды он будет находиться в Европе с гастролями, однако музыкальные критики считают, что это совпадение отнюдь не случайно. Дело в том, что за последние годы общее число номинаций Grammy, куда попадал Дрейк и его произведения, составили не менее 30, но премию он получил лишь однажды, в 2013 году.

В нынешнем году на престижную награду претендовали 21 тысяча произведений, прозвучавших в период с 1 октября 2015 года по 30 сентября 2016 года. В голосовании по выдвижению номинантов во всех 84 категориях участвовали в общей сложности 13 тысяч человек. Трансляцию церемонии, которая проходит в спортивно-развлекательном комплексе „Степлс", осуществляет телеканал CBS, вести ее будет британский киноактер Джеймс Корден.

Впервые премия Grammy была вручена 4 мая 1959 года, вел церемонию Фрэнк Синатра. С тех пор награждение проводится ежегодно, а начиная с 2004 года - проходит в Лос-Анджелесе.

Людей было так много, что кольцо быстро сомкнулось, не вместив всех жедающих, поэтому было решено выстроить второй и даже третий ряд.

На большинстве пришедших символ акции - синяя лента. Сейчас окружившие собор петербуржцы хлопают в ладоши для привлечения внимания и выражения своей позиции, которая заключается в желании сохранить Исаакий в качестве музея.

Полиция налюдает за происходящим, не вмешиваясь в ситуацию.

Ранее в сквере у Исаакиевского собора началась акция против передачи храма в ведение РПЦ. Как сообщал корреспондент "Росбалта", пришедшие заполнили примерно половину сквера, всего на акцию собрались около 600 человек.

Петербуржцы, окружившие Исаакий "защитным кольцом", решили пройти вокруг собора. Образовавшаяся колонна в несколько рядов несколько раз опоясала сооружение.

В акции против передачи собора в ведение РПЦ приняли участие более 1500 человек, передает корреспондент "Росбалта".

Многие пришедшие шли, взявшись за руки, образуя своеобразный хоровод. Некоторые скандировали "Музей! Музей!".

Обойдя собор несколько раз, большинство пришедших решили продолжить общение в Исаакиевском сквере. Там также собирают подписи против передачи собора в безвозмездное пользование церкви. Сейчас в сквере остается около 500 человек. Некоторые стоят с одиночными пикетами. В частности, у одной девушки плакат, посвященный спикеру ЗакСа Вячеславу Макарову. "Депутат - слуга народа, а не "воин Христа", - говоримся на ее транспаранте.

Акция по окружению Исаакия защитным кольцом прошла без задержаний. Полиция в том числе не тронула пикетчицу НОДа, которая стояла рядом с собором с плакатом "Нет майдану!".

Ранее петербуржцы, выступающие против передачи Исаакия в ведение РПЦ образовали вокруг собора "защитное" кольцо. Людей было так много, что кольцо быстро сомкнулось, не вместив всех жедающих, поэтому было решено выстроить второй и даже третий ряд.

НЬЮ-ЙОРК, 9 февраля. /Корр. ТАСС Кирилл Волков/. Судебный иск подан в США в отношении американской певицы Бейонсе, которую обвинили в нарушении авторских прав и ненадлежащем использовании чужой интеллектуальной собственности в одной из ее песен. Об этом сообщила телекомпания NBC.

Иск в отношении певицы подали в суд в Новом Орлеане (штат Луизиана) наследники американского рэп-исполнителя Месси Майа (настоящее имя - Энтони Барре), застреленного в 2010 году. Как утверждается в документе, в хитовой композиции Бейонсе под названием "Formation", которая номинирована в этом году на несколько премий "Грэмми", якобы без разрешения были использованы слова Майа, произнесенные им на одной из видеозаписей, выложенных на сервисе YouTube.

Истцы также утверждают, что видеоклип на песню "Formation" слишком похож на некоторые выступления и работы рэпера, защищенные авторскими правами. По данным NBC, представители Майа требуют компенсации в размере 26 млн долларов, а также признания рэпера в качестве соавтора "Formation".

35-летняя Бейонсе (настоящее имя - Бейонсе Жизель Ноулз-Картер) входит в число наиболее успешных в коммерческом отношении американских звезд. В рейтинге самых высокооплачиваемых исполнительниц мира, опубликованном в журнале "Форбс" в ноябре 2016 года, певица заняла пятое место. Бейонсе является обладательницей 20 престижных музыкальных премий "Грэмми". В апреле она представила свой шестой студийный альбом под названием "Lemonade".

Супруг Бейонсе - известный рэп-исполнитель Джей-Зи (настоящее имя - Шон Кори Картер). В начале этого месяца пара объявила, что ждет двойню. У них уже есть дочь, которая родилась в январе 2012 года.

в Центральном Доме художника открывается самой яркое мероприятие столицы, посвященное природе нашей страны - фестиваль "Первозданная Россия".Фестиваль, который пройдет в столице в четвертый раз, становится для многих людей настоящей семейной традицией, вдохновляет на творчество и путешествия по России, помогает задуматься, как важно сохранить природу в первозданном виде.В 2017 году "Первозданная Россия" пройдет в уникальном формате. 

Посетители фестиваля смогут виртуально побывать в уникальных заповедниках и национальных парках - там, где хозяева - дикие животные. Они увидят места, от красоты которых захватывает дух. 

 Центральной темой фестиваля станет юбилейная дата - 100-летие основания заповедной системы России, а также Год экологии в Российской Федерации.ФотопрограммаМасштабная экспозиция, представленная лучшими фотографами-натуралистами России, покажет посетителям заповедную природу России с разных ракурсов. Пейзажи самых отдаленных и красивых уголков страны, уникальные сюжеты из жизни диких животных, головокружительные панорамы, снятые с высоты птичьего полета и тайны микромира, которые открываются лишь самым внимательным. 

 Отдельная экспозиция будет посвящена творчеству легендарного фотохудожника, выдающегося пейзажиста, чьи снимки и альбомы известны во всем мире - Вадима Евгеньевича Гиппенрейтера, которому в 2017 году исполнилось бы 100 лет.Почти все уникальные снимки заповедной природы России фотограф сделал деревянной фотокамерой. 

Посетители фестиваля смогут увидеть уникальные по красоте снимки мастера, ранее нигде не выставлявшиеся.КинопрограммаКинопрограмма фестиваля станет в этом году еще более интересной и насыщенной. В рамках программы фестиваля будут представлены премьеры и новейшие фильмы о природе и путешествиях. Познавательная программа для взрослых и детейВ выходные дни на главной сцене фестиваля посетителей также ждут встречи с режиссерами-документалистами, мастер-классы известных отечественных и зарубежных фотографов, снимающих природу России, общение с известными путешественниками, встречи с директорами заповедников и национальных парков, научные лекции о флоре и фауне России в доступной форме и презентации самых значительных отечественных проектов, посвященных охране природы. Свое искусство продемонстрируют мастера декоративно прикладного искусства. 

 Много интересного найдут для себя на фестивале и дети - для них организована особая программа. Увлекательные квесты, познавательные викторины, конкурсы и мастер-классы не дадут юным посетителям выставки заскучать.

Программа на 12 февраля, Воскресенье

МОСКВА, 11 фев - РИА Новости. Фильм "Легенда о Коловрате" режиссера Ивана Шурховецкого выйдет в прокат в США, сообщает пресс-служба кинокомпании "Централ Партнершип".

Действие фильма разворачивается в XIII веке. Главный герой, рязанский витязь Евпатий Коловрат, возглавляет отряд смельчаков, который отважится бросить вызов хану Золотой Орды Батыю.

"Кинокомпания „Централ Партнершип" заключила сделку с американским дистрибьютором Well Go USA о релизе фильма „Легенда о Коловрате" на территории США", - говорится в сообщении пресс-службы.

Выход фильма, производство которого осуществляют кинокомпания "Централ Партнершип" и "Киностудия Кит", запланирован в России во второй половине 2017 года. Картина также продана на территории Германии, Швейцарии, Австрии, Франции, Бельгии и других стран.